编导影评开头怎么写_编导影评结尾怎么写最好

2024-09-07 05:55:33

1.编导写影评格式和怎么写影评

2.编导影评万能模板

3.如何写好影评？（编导艺考时）求前辈指导……

4.编导影评怎么写

编导影评开头怎么写_编导影评结尾怎么写最好

《肖申克的救赎》为例看过了影片深深的记得这样一句“有些鸟儿注定不属于这里，它们终将飞翔。” 希望自己也一样. 安迪是清白的，所以我认为影片最终还是宣扬了正义终究战胜邪恶：比如监狱长被揭穿，安迪最终逃出了监狱,获得了他本应拥有的自由。同时，影片也表达了一种积极的力量，我认为这也是美国影片最突出的表现，更习惯于用积极的过程和结果去引导人的价值观.而不象我们的影片,更倾向通过怨恨和痛苦来触摸心灵.比如<黄金甲>等等. 有多少人是清白的，但是却安于不公的命运，而安迪则在二十年里就象经历了一场炼狱，他从没有放弃过对自由的向往和追求，用自己的智慧和努力最终重新回归自由的生活，他的身体和精神都在炼狱中完成了最终的超越。 Hope is a good thing,maybe the best of things,and no good thing ever dies.

希望永不会流逝，就像黑暗中的火把永不会灭掉，因为那火把始终燃烧在你心中。

只要你心存一丝光亮，不管遭遇多艰难的境地，总能找到通往救赎的天堂之路。

——题记

这部**在1994年的奥斯卡颁奖典礼上，不幸败给了《阿甘正传》，但这并不能否认它的价值。此片后来终于咸鱼翻身，成为很多人心目中的经典之作。该片被列为“男人一生当中必看的十部**之一”，足以印证它在人们心中的地位。

这是一部励志的影片，蒂姆罗宾斯饰演的男主角安迪是一名含冤入狱的银行家，影片讲述的是他在历经了屈辱和磨难之后成功越狱的故事。

**中大量使用第三人称的旁白描绘了肖申克监狱发生的所有事情，以瑞德的视角描绘了安迪的救赎全过程和因他而得到救赎的肖申克监狱。大量的旁白和第三人称的视角赋予了这部**既主观而又客观的叙述角度，而这种叙述方式，让人感觉很安静，没有丝毫狂躁的味道。讲述者在安静地诉说，我们则在安静地倾听。这种味道和这部**的主题相得益彰，让人陶醉在这完美的享受之中。

一部不朽的**，总会带给人们心灵的震撼，勾起人们无限的回味，每当人们谈及某些东西时，就会情不自禁地联想到这部**。比如：黑暗、冤枉、恐惧、体制化、脆弱与坚强、希望、现实、选择、救赎、信念、执著、坚持、尝试、智慧……

关键词：黑暗

什么才叫黑暗？在那个社特有的司法制度和狱政制度？不，在我看来，人性的黑暗才是真正的黑暗，才是最需要心灵的救赎的。不论是司法制度上的漏洞还是狱政制度的阴暗**，究根到底，还是人性上的阴暗和贪婪。一切罪恶的行为，都不过是人在操作罢了，而主导人的所作所为的，正是这所谓的人性。

Everybody in here's innocent. 从瑞德的这句话，我们可以想象那样的司法制度让多少无辜的人入狱，而又有多少有罪的人逍遥法外。what you in here for ? — Didn't do it. Lawyer funcked me. 一句律师骗了我，更是对当时司法制度的一种锋利嘲讽，安迪也是因为错判入狱的。后来，一个年轻汤姆的到来让安迪得到了一个推翻错误回归自由的机会，可当安迪向典狱长诺顿提出要求重新审理此案时，却遭到了断然拒绝，并受到了单独禁闭两个月的严重惩罚。为了防止安迪获释，典狱长不惜设计害死了知情人，因为一旦安迪获释便会威胁到典狱长诺顿的安全和的整体流程，所以诺顿要彻底扼杀这个机会，这便很完整地体现了这种人性上的黑暗。

重审的希望破灭后，我们可以想象得出在安迪的心里，是一种怎样的绝望。I'm done. 我已经完了。从这简单的话中，我们可以体会安迪当时的绝望心情。黑暗也许还可以等待光明，而绝望却让人看到一条没有光亮的前路，那有多可怕啊。如果你面对的是一种永远没有光亮的生活，你要如何活下去？诺顿的贪婪左右了安迪的命运，让他只能在这个黑暗的狱中度过余生。安迪的出逃，其实是种极其无奈的选择，因为这是唯一可以重新获得自由的渺茫的可能。

这样说来，其实瑞德的多次释被拒绝，也便很好理解了。

在肖申克黑暗的笼罩下，找不到希望，也没有光明，漆黑是唯一的色彩。

关键词：冤枉

冤枉，或者叫倒霉吧。安迪仅仅因为喝醉酒，持枪，试图泄愤，却不巧地成为恶人的替罪羊。I wound up in here. Bad luck,I guess. It floats around.It's got to land on somebody. It was my turn,that's all.I was in the path of the tornado. I just didn't expect the storm would last as long as it has. 噩运到处都有，现实中的我们，也曾让噩运降临过。面对这些倒霉的事，我们应该以怎样的心态去面对它呢？安迪给了我们明确的答案：泰然处之、平静地思索着该怎么办，并寻找通往救赎的天堂之路。

在20年后逃狱那天的回忆中，安迪没有对这该死的噩运抱怨什么。被无辜判刑入狱，安迪选择了宽恕，他没有抱怨司法制度的漏洞。在20年的时光里，他不断反思自己，他很内疚自己把妻子赶出去才导致妻子的被杀，他把20年的牢狱生活当成了是自我的赎罪。

当噩运降临我们身上时，当我们被人冤枉时，当我们接二连三地倒霉时，我们要学会接受它，接受不幸的命运，然后学会思考、学会改变、去改变……

关键词：恐惧

在黑暗下生活的人们，只有一种心情，恐惧。

Most new fish come close to madness the first night. 发疯，源于内心的恐惧，对肖申克监狱的恐惧，对那股黑暗味道的恐惧。

在新来的囚犯里，谁会是下一个发疯的，竟成为狱中老囚犯间的一种。而这些老囚犯，他们也曾发疯过，以“五十步笑百步”的姿态来戏逗新囚犯，其实是一种可悲。

God! I don't belong here! I want to go home! I want my mother! 胖子终于还是忍受不了在监狱第一个夜晚的恐惧，而疯狂乱喊。当然，那个胖子的结局就是被哈德利打爆头致死。

然而，安迪的第一个夜晚，He never made a sound. 我们也不清楚他是如何度过的，他整个夜晚都在思索什么。

当Brooks老布（布鲁斯）释后，对监狱外面生活的恐惧最终迫使他自杀。当然，这种恐惧有别于上面的那种恐惧。这是一种受"institutionalized"（体制化）长期催残而种下的病根。

Pacific Ocean? Scare me to death,something that big.自由本是美好的，然而它却让人感到恐惧，追求自由的勇气是否还能荡存于心胸之中。

关键词：体制化

Brooks老布（布鲁斯）从释出狱到自杀，也是催人泪下的一个片段。

正如瑞德所说，他已经被长期的监狱生活"institutionalized"（体制化）了。

"Man's been here fifty years. This place is all he knows. In here, he's an important man, an educated man. A librarian. Out there, he's nothing but a used-up old con with arthritis in both hands. Probably couldn't get a library card if he tried..."

试想一下，一只鸟一直被关在一个笼子里，突然有一天它获得自由了，会怎样？我想，过不了多久就会死掉，因为他已没有能力去适应笼子外的生活了。剧本原先设计了一个图书管理员Brooks养的那只乌鸦又飞回肖申克、死后被安迪和瑞德发现的情节（比喻老布像这只鸟一样只适合笼养而不能在外面生存）。Brooks老布（布鲁斯）正是被体制化的典例，他释后的自杀是种悲剧，更是种无奈。

"Tese walls are funny. First you hate them, then you get used to them. Enough time passes, you get so you depend on them. That's "institutionalized."

我们生活当中，是否曾被哪种东西"institutionalized”（体制化）？我想，可能我真的有吧，只是自己并不完全清楚。

"institutionalized”（体制化），是对心灵的一种催残，更是对人性的一种恶杀。因而，对于被"institutionalized”（体制化）的人来说，救赎是多么重要。肖申克的救赎，我想最大的本义应该在于此吧。

如果拆除不掉那堵墙，自由亦是枉然，亦是悲哀，亦是无助，更会无奈。

They send you here for life...that's exactly what they take. 或许这也正体现出当时司法制度和狱政制度的一种黑暗吧，"institutionalized”（体制化）每一个罪犯，让他不能威胁到这些官员的利益。

其实，人一生当中都会在这样的监狱中度过一段时光，只不过有的人时间很短，一年、一个月、甚至不到一天，而有的人时间却要很长，十年、二十年、三十年、甚至一辈子。如果我们在这样的监狱中呆得够长，那么我们极有可能成为被"institutionalized“（体制化）的产物？

关键词：脆弱与坚强

当希伍德给了安迪捆绳索后，安迪狱友们的担心，从客观的角度刻画了心灵的那种脆弱。

"Remember Brooks?"Brooks老布（布鲁斯）自杀的那一刻，他的心灵绝对是脆弱的。老布自杀的情节，把人内心的那一种脆弱体现得太彻底了，一条绳索结束了生命，生命在那一瞬间也变得脆弱。

"Andy would never do that. Never."这句话的语气让人感觉到安迪似乎已经迈向死亡。愿望是美好的，但现实—"I don't know".

"Every man has his breaking point."人总有脆弱的一刻。这也就不难理解，某大学生失恋跳楼自杀，某人炒股输了大笔钱而自杀……

当然，安迪没有让人失望，他是坚强的，他最终逃出了肖申克的魔掌。

然而，心灵的脆弱与坚强，并不来自天生。每个人心灵的承受能力，是由很多因素决定的。辟如他是在什么样的环境下成长的，他经历过什么，他受过怎样的教育（不单指学校教育）……

Brooks老布（布鲁斯）自杀那一刻的脆弱，是"institutionalized”（体制化）酿成，死或许对于老布是种真正的解脱吧。

关键词：希望

Hope is a dangerous thing. Hope can drive a man insane. 对于瑞德他们来说，他们永远都只能生活在这四面高墙之内，要想活着，就必须放弃任何的希望，否则你就会发疯，而后果？就像那个胖子一样，不死即残。从一开始对高墙的恐惧到逐渐的适应，以及最后形成了对高墙的依赖，这样的一个过程其实就是一个逐渐摒弃希望的过程。

没有希望，这些囚犯们才能心安理得地活着，直至死去。Brooks老布（布鲁斯）释后自由给他带来了恐惧，最终导致自杀。老布说，I can't believe how fast things move on the outside. I saw an automobile once when I was a kid...but now they're everywhere.自由给了他希望，然而正是这样的希望带走了他的生命。I don't like it here.I'm tired of being afraid all the time.I've decided..not to stay.老布的死让人惋惜。

关于希望，安迪给我们的答案却是这样：

There's something...inside...that they can't get to...that they can't touch...That's yours. 这是安迪对希望的阐述。希望，是完全属于你的，没有人可以带走。安迪说这句话的时候，他的眼神里充满了对生存的渴望和对自由的向往。

Prison life consists of routine, and then more routine.无止尽的牢狱生活太过无聊，总得找点什么事来消磨时间。老布和瑞德等人选择了听之任之的绝望，而安迪则选择了希望和自由。

当案件重审的希望被诺顿厄杀后，似乎他也会变得疯狂而绝望。然则，Hope is inside his heart.希望的火把始终燃烧在他的心中。

关键词：现实

Mexico is way down there and you're in here...and that's the way it is.

这句话，让人真切地感受到那份对现实的无可奈何。对于瑞德来讲，他当然也很渴望那个无忧无虑的“蓝色太平洋”，可40年的牢狱生活，他很清楚现实是什么。

生活当中最残酷的，往往是现实。当你做了一个美梦醒来之后，发现你自己仍在原地，你自己还是你自己，那样的心情我能够理解。

面对无奈的现实，有两种态度：一是学会麻木，不再有追求与渴望，就像瑞德他们；二是努力改变，寻求一线生机，就像安迪那样，不屈服于命运，去寻找属于自己的“蓝色太平洋”。

但是，无论我们做什么，很重要的一点，就是要先认清现实。

关键词：选择

I guess it comes down to a simple choice: get busy living or get busy dying. 人生可以归结为一种简单的选择：要么忙着生存，要么忙着死去。

安迪的这句极蕴哲理，引人深思。生命只有两种选择：活与死。有的人活着，其实早已死去。对于肖申克监狱里的那些囚犯来说，他们的生命其实早已消逝。而救赎的本义就在于赋予他们生命新的灵魂。

张艺谋有部**《活着To Live》，把活着的真正深义刻画得淋漓尽致。活，是在死亡的伴随下活着，因为你永远不会知道自己什么时候会死去。这让人想起**《死神》，你能感受到它（命运），但你却无法操控它。

牢狱无聊的生活，伴随无光的日子，多少人忙着死去。而安迪，却选择了生存，在被监狱姐妹花痛打的岁月里，他从未屈服命运；在典狱长诺顿下卑微地活着，他不曾放弃生存。

选择活着，选择生存，需要很大的勇气。Brooks老布（布鲁斯），在自杀那一刻脆弱之际，他的选择让人同情，离开，只因他已没有勇气去活着，50年牢狱生活，消磨了他的一切。

也许我们不曾面对生与死的选择，但人一生当中也会有很多需要你做出选择的时候。没有人可以告诉你，哪个选择是对的。但，你不能不做出选择，This is the reality.

关键词：救赎

Redemption，救赎，并不只是安迪本人，从某种意义上来说，他不但拯救了自己，也拯救了他的狱友。他让他周围的人在一定程度上明白了，追求自由和希望的可贵——瑞德就是其中一个典型。

本片中的救赎主要体现在三个地方：

第一次：安迪为所有参加户外劳动的狱友们争取每人每天3瓶冰冻的啤酒，"We sat and drank with the sun on our shoulders, and felt like free men. "在阳光下享受啤酒，第一次看见他们发自内心的笑容，在那一刻，他们感受到了自由，感受到了自身的价值。

第二次：安迪在狱警办公室里放“费加罗的婚礼”，这个片段相当精彩。每一个人都沉浸在音乐带来的那种自由享受，those voices soared...higher and farther than anybody in a gray place dares to dream. It was like a beautiful bird fled into our drab cage...and made those walls dissolve away. And for the briefest of moments...every last man at Shawshank felt free. 音乐冲破人们内心当中的那堵墙，让人们感受到了自由的存在，哪怕只是一瞬间。安迪脸上胜利的微笑，和诺顿脸上的不安，或许已经暗示了故事的结局。

第三次：安迪为监狱建立了一个图书馆。为了得到第一批书，他每周一封信，连续写了六年。然后他增加到每周两封，在他入狱的第二个十年间，把一间破烂的小房间改造成一个硕大的图书馆。他开始帮助囚犯们学习并获得学历，给予狱友们头脑的充实和心灵的慰藉，以便他们出狱后能更好地生存下去……所有的这一切带给他们的是一种救赎的感知。

安迪在肖申克监狱里播散希望，救赎自己，也救赎大众，安迪的存在给予了肖申克里囚犯们灵魂的升华和思想的净化。

安迪成功逃出监狱，而诺顿却被揭发出来，所有的人，心灵上都得到了救赎。

关键词：信念

在20年间昏暗无光的牢狱岁月里，是什么支撑起安迪坚强的活着，是那份生存下去的信念。get busy living or get busy dying.安迪选择了活下去，他始终坚信，他还能够出去。多少的囚犯在监狱里，意志被消磨得荡然无存，而安迪，他的信念始终不灭。

坟川大地震，多少埋在废墟之下的人，坚强的支撑着自己的生命，直至救援的到来。这些感人的脆弱而又坚强生命，靠的就是一种活下去的信念在支撑。

希望是个遥远而美丽的地方，我们所要做的是历尽千辛万苦，去到达这个神话般的终点，而路途上支撑我们继续走下去的，就是心中的那一股神奇的信念。

关键词：执著

用一个几寸长的石槌，瑞德认为六百年才能够挖通的一堵墙，安迪用了不到二十年就做到了，这不是一种执著吗？

试想一下，如二十年后，安迪依旧没有挖通遂道，他会放弃吗？不会，因为他是个执著的人，他对目标的追求、对自由的渴望是执著的。

成功，需要一种执著。当安迪向瑞德要“小锄子”的时候，瑞德猜安迪想挖个洞逃出去。其实瑞德又何曾不想尝试一下呢？只是他缺少那份执著，他认为这至少要花费六百年的时间才能做到，他放弃了，某种程度上讲，他失败了。

关键词：坚持

安迪在不知不觉中把他的墙搬运到广场上，每天只能一把……20年的执著，安迪坚持了下来，他用20年的时间成功挖通了看似要六百年才能挖通的遂道。在那些狱友们看来，安迪的行为是荒谬的，但安迪没有改变自己的，他坚持着，他得到了回报，他成功获得他的梦想和自由。

阿里巴巴的马云有句话：今天很残酷，明天更残酷，后天很光明，但绝大多数人死人明天晚上。

坚持，就必须毫不放弃。试想下，若安迪挖了十九年遂道后，看到遂道还没通，放弃了，他还能逃出肖申克监狱吗？也许，只要再坚持挖一年，又也许，只要再坚持一个月，或者更少，只需要再坚持一天，可是，有多少人有那毅力去再坚持呢？

成功属于少数人，因为只有少数人有那毅力坚持到最后。

关键词：尝试

安迪用20年的时间挖通了瑞德认为要六百年才能挖通的遂道，我觉得这里还有一层意思，就是要敢于尝试。瑞德没有挖通过那堵墙，他也不知道墙后面是什么，六百年的时间只是他的猜想，他不敢于尝试，所以注定失败。而安迪，同样，他也不清楚这堵墙有多厚，但是，他尝试了，而且坚持了，他成功逃出肖申克监狱。

挖通一条遂道，然后逃出去，这是肖申克的人生存的唯一机会，可是有多少人敢去尝试呢？

成功的机会往往是渺茫的，如果连给自己尝试的勇气都没有，机会就会流逝。

关键词：智慧

Some birds aren't meant to be caged, that's all. Their feathers are just too bright... 这美丽的羽毛，其实就是智慧。

安迪的成功逃狱，我想依靠的不仅仅是信念和执著，还需要充满智慧的头脑。

安迪为典狱长诺顿等，其实我认为是智慧的做法。

首先，他赢得了这个严厉监狱中的某些特例。还记得，那次的突机查房吗？当典狱长诺顿看到安迪牢房里那副用来遮遂道口的画时，他说：这是未经我批准的，但这次算例外。可以试想一下，如果换成其他囚犯，他们一定会把画撕下来，而如果画撕下来，所谓的逃茫也就落空。当然，那个时候，安迪手上拿着一本圣经，也是种智慧的体现。因为，他知道，典狱长诺顿喜欢圣经，投其所好，转移他的注意力，自然对那副画不会有太大的在意。

其次，借典狱长诺顿和看守长哈德利的力量保护自己，摆脱了狱中繁重的体力劳动和其它变态囚犯的骚扰。当姐妹花再次殴打安迪后，包格斯遭到哈德利的痛打致残，我想这个时候肯定不会有人再敢欺负安迪。典狱长诺顿等的贪婪，需要借助安迪银行家的智慧，这就决定了他们某种程度上不敢太过于伤害安迪。还记得安迪放意大利歌曲给肖申克监狱里的人听的时候吗？我想那个时候，典狱长诺顿一定很生气。如果那个人不是安迪，不是替他们的安迪，我想一定会被暴打死的。诺顿一定很想揍安迪一顿，可是，对于钱的贪婪，他很清楚这个人的利用价值。安迪被禁闭了两周，关在一个不见天日的地方。但我想这不是最糟的，因为，至少，他还能活着。

最后，利用典狱长诺顿和看守长哈德利的贪婪特性，扳倒诺顿和哈德利。安迪成功逃狱后，拿着出生证、驾照、社会保险卡等等一切被捏造出来的证件转移黑钱，毫无阻力地出了国，而诺顿却被揭发出来。这边有个细节需要注意，就是安迪越狱那天最后在典狱长办公室工作，要离开时候的“调包”。没有那个“调包”，他又能凭什么告发典狱长诺顿等人。看似不经意的一个举动，其实是充满了智慧的。

当然，典狱长也不是白痴，汤姆入狱了，安迪有了重审平冤的机会，然而诺顿设计了汤姆，并给予安迪两个月的禁闭处罚。只不过，他的自以为是最终还是败给了安迪。也许，诺顿自杀的那刻，他依然想不明白自己是如何被安迪扳倒的。

**中智慧的体现还有一处，就是挖遂道，简单的一条遂道，其实蕴藏着地质学的智慧在里面，安迪对地质学深有研究，借助了时间和压力……他成功挖通了一条逃生的道路。

Google全球副总裁李开复有一个讲座，叫《选择的智慧》，我认为也是值得一看。

有句话叫：有志者事竟成。可是，这句话应该还有一句补充，就是：有志而无智者难成也。智慧在我们成功的道路上，是个很重要的角色。

关键词：综述

希望永不会流逝，就像黑暗中的火把永不会灭掉，因为那火把始终燃烧在你心中。只要你心存一丝光亮，不管遭遇多艰难的境地，总能找到通往救赎的天堂之路。但是，不要忘了，救赎，只属于那些有准备的灵魂。

编导写影评格式和怎么写影评

编导艺考如何写好影评

　**，作为一种大众艺术，以逼真生动的直观性和接近生活的真实感而易有广泛欣赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的鉴赏能力，端正我们的审美观念有相当大的帮助。

　影评，是文艺评论的一种，是对各种**现象进行分析和评价的文章。它主要是对蕴藏在**艺术中的审美价值、认识价值及其思想意义的揭示、开掘，是对**艺术创作规律的探索，并从中找出成功的经验、失贩的教训。所以，好的影评，一方面可为**的发展和质量的提高提供反馈信息，一方面又能帮助观众正确理解**，培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。

如何写好影评?

　捕捉住感受点。

　一部**涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对**反复回味思考，用心灵再度感受，把握住影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。立意要新，开掘要深。

　写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。

　要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合社会现买;二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋**的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋**中的形象塑造，张艺谋**中的男性形象等，都是可以开掘的领域。

　要实事求是地分析评价。

　鲁迅先生说过：评论作品必须坏处说坏，好处说好，还要知入论世。他说倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。对影片作实事求是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是关照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评**《花季，雨季》时，在一片叫好声中，有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了，就很有思考。

　要重视影片的艺术分析。

　**是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物;评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出**意识，尽可能恰当地运用**艺术名词术语，还需要有对**艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读**理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。每年的美国奥斯卡**大奖评选，世界各国的影展都给我们提供了这样的机会，虽不能亲临其境，但通过多种媒体一样能了解动态，捕捉到世界**发展的最新信息。

　随着写影评水平的`提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段**的回顾或某一体裁**的回顾，分析其得失;或从横向谈某一风格的**，如西部**、贺岁片、片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等等。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。

开始练习写作影评时我们还应该注意：

　语言要朴实，要个性化。

　写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。叙议要结合，突出评论。**最直观可感的，影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。

　 设计好影评的标题至关重要。

　一般来说，它由正副标题构成。正题——揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线;副题——点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。

　如：《历史和时代的搏击者——评银幕上的人物形象》、《悲剧在红色中渗透--评**<红高梁>》。

　我们在写影评的过程中，要不断总结学习他人的写作经验，丰富自己的写作实践，在日积月累的基础上，通过影评的写作，不断促进我们知识结构的完善，提高我们的欣赏水平和审美能力。

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编导影评万能模板

第1种参考写作框架：

第一段：大体介绍一下**的剧情。表达出文章的中心思想。

第二段：从导演的意图出发评论**的主题、导演要表达的思想。

或第二段：评论印象最深刻的**情节对于解释主题有什么样的帮助或者作用。

第三段：分析视听语言，从摄影的角度评论**画面。

第四段：作最后的总结。

第2种参考写作框架：

第一段：先简单介绍导演的资历和作品，从而引申出要评论的这部**。

第二段：**的音乐是如何衬托主题的。

第三段：**的色彩具有什么样的特点。

第四段：评论这部**最鲜明的风格。

第五段：最后指出这部**的一点瑕疵，并对整篇文章作总结。

第3种参考写作框架：

第一段：直接开门见山。指出要评论**的某个人物。

第二段：**人物的性格是怎样的。

或第二段：导演如何塑造这个人物形象的。

第三段：这个人物在**中起什么作用。

第四段：赞美导演对人物的选择能力。

第4种参考写作框架：

第一段：概述一下**剧情，说一下自己对**的整体印象。

第二段：评论**的叙事风格或者说**讲述故事的结构如何。

第三段：令自己印象最深刻的镜头，这个镜头有什么样的作用。

第四段：这部**和导演的其他**做一下横向的对比，评论**之间的区别或者联系。

第五段：和开头形成呼应，作总结。

第5种参考写作框架：

第一段：夸赞这部**所带来的意义。

第二段：详细说明这部**有哪些突破。

第三段：对于导演意图进行解读。

第四段：评论**镜头的风格。

第五段：**中所处的历史时代对自己有那些启发或者新的发现。

第六段：总结文章的整体思想。

第6种参考写作框架：

第一段：看完**以后引起自己的思考，并带来一连串的疑问。

第二段：讨论**中最重要的意向或者说道具，说说这个道具的特殊意义在哪里。

第三段：**对现实社会的启示。

第四段：**的剪辑风格或者拍摄方式。

第五段：最后解开自己的疑团，并指出导演的一些不足。

第7种参考写作框架：

第一段：从**的片名引申出自己的观点。

第二段：详细分析**片名和导演意图之间的关系。

第三段：分析**的较色和**的片名有什么样的特殊联系。

第四段：分析**中的符号化的具体道具。

第五段：分析**的色彩变化。

第六段：总结自己对**的想法。

第8种参考写作框架：

第一段：直接点题，要评论**中的演员。

第二段：演员在这部**和其他**中的表现有什么不同。

第三段：评论演员在角色塑造方面是否具有可圈可点之处。

第四段：根据自己的知识面和新闻积累，谈一下演员的发展潜力。

第五段：整体评价演员，总结自己的观点。

如何写好影评？（编导艺考时）求前辈指导……

第一大公式（通用公式）：

第一段：大体介绍剧情，表达出中心思想

第二段：从导演意图出发评论主题、导演思想等。

第三段：评论印象最深刻的**情节，解释主题有什么样的帮助和作用。

第四段：分析视听语言，从摄影角度评论**画面。

第五段：最后的总结，收官。

第二大公式（**公式）：

第一段：先简单介绍导演的资历和过往成就，从而引出这部**的背景。

第二段：**的音乐是如何衬托主题的

第三段：**的色彩具有什么样的特点

第四段：评论这部**的鲜明风格

第五段：科学的理性指出影评的不足之处与瑕疵，并对此总结。

第三大公式（角色公式）：

第一段：直接开门见山，点评**中的某个人物

第二段：**中人物的性格是怎么塑造的

第三段：该人物在情节发展中起的作用

第四段：赞美导演对该人物演员的选择

第五段：分析演员的不足之处总结全篇

第四大公式（剧情公式）：

第一段：概况一下**剧情，说一下自己对**的整体印象

第二段：评论**的叙事风格，阐明一下故事的结构

第三段：评论自己印象最深刻的镜头，并说明这镜头的作用

第四段：把这部**作品与其他类似作品做横向比较，区别或者联系

第五段：和开头形成呼应，作总结

第五大公式（思想公式）：

第一段：夸赞这部**所带来的社会意义

第二段：详细说明这部**有什么突破

第三段：对导演意图进行解读

第四段：评论**镜头的特点，分析镜头表现方式有什么独特之处

第五段：**中所处的历史对自己有什么启发与发现

第六段：总结文章的整体思想

第六大公式（细节公式）：

第一段：看完影片后自己的思考与困惑

第二段：讨论影片中的象征物体，线索发展，或者存在特殊意义的东西

第三段：**对现实社会的启示

第四段：**的剪辑风格或者拍摄方式

第五段：最后解开自己的疑团，指出导演不足

第七大公式（文化公式）：

第一段：从**的片名引申出自己的理解

第二段：分析原著与导演作品直接变化的关系

第三段：分析原著细节与**作品的艺术化处理方式

第四段：对剧情与内容的技术上突破进行点评

第五段：总结说出自己的想法

第八大公式（音乐公式）：

第一段：直接点题，评论**中的音乐

第二段：音乐在这部**和其他场景中的表现

第三段：评论音乐是如何推动故事清洁和渲染情境的

第四段：评论音乐与其他视听语言元素之间的配合

第五段：整体评价音乐的运用，总结自己的观点

编导影评怎么写

怎么写影评？

看片分析，是近年艺术类招生运用得十分普遍的一种考试形式。它先让考生观看一部电视片的录相或光盘，然后按要求写文章。这充分体现了电视的专业特色，有利于发现具有初步电视意识的好苗子。同时，它又避免了命题作文的偶然性，有利于考出真实水平。也因为这样，它最能拉开考生之间的差距。与“面试”的印象分不同，笔试的成绩更加具体、客观、过硬，所以在专业考试中，它占有举足轻重的地位，每个考生都必须认真准备。

那么，怎样写好看片分析呢？根据以往的经验，提出几条建议。

一、不要写成观后感

写好看片分析文章，关键在于能否准确把握文章的体裁。考生最常犯的毛病，就是审题不当，完全不符合考试要求，体裁不合，把它写成心得体会、观后感了。这样，哪怕文章再有文，哪怕你“自我感觉良好”，得分也不会高。所以有必要弄清观后感于看片分析有何不同。济南世博艺术学校

首先是文章的体裁不同。观后感、心得体会一类文章基本属于抒情文范畴，抒彩浓；二看片分析则是文艺评论，属于议论文范畴，理论色彩浓。前者重在感，而后者重在议。前者常有喜怒哀乐的句子，如“看了这部作品后我很感动”、“我很气愤”、“我心潮澎湃”之类；而后者态度比较冷峻，一般用各种议论手段，夹叙夹议，分析阐述，而不追求情感和“文”。

其次是作者的身份不同。写观后感时，作者的身份是普通观众；而写看片分析时，作者的身份却变成了“评论员”和“业内人士”，至少应是个“准电视人”即将来可能进入电视行业的后备队。既然来报考，就应该有一定的准备，有潜在的素质，就应该培养自己的专业素质和职业意识。他们在看电视时，就不能把自己混同于一个普通观众，而必须多一个心眼，多一番思考：如我是专家、评委，我该如何评价它？如我是同行、同事，我该向他学习什么？如让我来拍摄，我该怎么做？总之，你必须寻找电视内行人的感觉，逐步培养专业眼光，逐步完成角色的嬗变：观众——准电视人——电视人——专家。

再次是针对的目标不同。观后感针对的是“这件事”，即作品的内容；二看片分析针对的则是“这部片子”，即作品本身。前者回答的问题是：你知道这件事后有什么感想？这件事给你什么启示？而后者回答的问题是，这部作品该怎么理解？哪些地方比较成功？如《难圆绿色梦》，这部片子讲述一位植树造林模范的事，他辛勤种树几十年，数却被人砍光了。如果写观后感，应针对这件事，当然表示痛心、谴责。而写看片分析时，则针对这部作品，分析它获奖的原因，成功的经验，应表示出赞叹、欣赏。这二者的基调是明显不同的。

最后是文章的侧重点不同。观后感重在作品的思想内容，重在教育意义；而看片分析则重在作品的创作经验，包括艺术形式。前者要求紧扣主题，联系实际抒发感受；而后者要求紧扣创作特色，分析其表达效果，分析它的形式是如何为内容服务的。

俗话说，“外行看热闹，内行看门道”。简而言之，所谓看片分析，就是要你以“内行”的眼光，讲出作品的“门道”来。

二、要有以论文的框架

明确看片分析是议论文这一定位后，接下来就是谋篇布局的问题了。常见的毛病有以下几种。

1、全文只有一段。有些根本没有段落概念，不会分段，往往想到哪里写到哪里，天马行空，东拉西扯，思维跳跃，胡子眉毛一把抓，这当然不行。

2、 “串讲式”，或曰“赏析式”。它往往从电视片第一个镜头讲起，然后第二个、第三个……一边叙述内容，一边作些评点，还美其名曰“夹叙夹议”。这好比语文老师串讲课文，念一段，讲一段。这种写法缺乏宏观的锻炼，没有形成小论点，没有上升为理论，没有总结，也不符合要求。它还带来另一个后果，就是叙述太多，议论太少，往往头重脚轻，开头十分啰嗦，结尾又草草收场。

3、 “杂文式”。这经常发生在擅长写作的同学身上。他们不满足议论文的一般套路，斥之为“条条框框”、“八股文”，很想展示自己的文，于是把它写成文艺性论文，即杂文。当然不排斥少数尖子可以写出优秀的杂文来，但在考试时一般不要用。

正确的写法，应该按照议论文的一般框架，既有论点、论证、结论三大部分。

开头是提出问题，即论点部分。它应该包含两层意思。一是对分析的对象（即这部作品）做个简单的介绍：叫什么名字（标题），作者是谁（那个台拍的），属什么体裁（栏目），讲了什么内容，表达什么主题等。二是对这部作品做个总的评价，即提出全文的中心论点，如“这部片子拍得很成功”等等。

中间是主体，是提出问题，既论证部分。它要求具体分析这部片子的成功之处，有哪些创作经验。建议至少讲三个方面的邮电（或特点），而且每个方面分别写一小段，每个方面应该提炼出一句评语（即小论点）。小论点应该精辟、整齐、醒目，最好归纳的句式比较整齐。为了突出小论点，应该把它们放在各小段的开头，或改成粗题字排版，或省为小标题。还可在前面加上“第一、第二、第三”，或“首先、其次、再次”，或用排比句。这之后，在围绕这个小论点作分析，“摆事实、讲道理”。应该结合片子的内容，举出具体例子，夹叙夹议，边叙述有关情节或镜头，边分析他们的表达效果，以证明自己观点的正确性。这里要防止两种倾向，一是光叙述内容，变成讲故事了；二是光发议论，或空洞抒情，没结合具体内容，与作品完全脱节，空对空，那也不行。请注意，这一部分是文章的主体，决定了文章水平的高低，篇幅要站全文的绝大部分，短了不行。

最后是结尾，是解决问题，即结论部分。这部分很短，主要对全文作总结，或指出其不足，或提出希望，或补充说明，或照应开头。有了这部分，文章就有头有尾，完整无缺，并形成一个高潮，给人留下深刻的印象。

这是论文的常规写法，当然可以灵活掌握，不要把“框架”当成“框框”，束缚了思路。但就中学生而言，一般按这个格式去写较为妥当。建议先写好段落提纲，至少要想好要讲哪几层意思，然后按照提纲，一段一段写来。这样，论文的框架就很稳，就可以做大段落清楚，层次分明，小论点突出。

三、要提炼出小论点

解决了题材和结构问题后，下一个难点就是，从那几个方面去分析？如何提炼出小论点？这个问题普遍感到头痛，我们不妨由浅入深，从感性到理性，逐步学会提炼。

我们可以从观后评片中得到启发。可闻前后有什么阅读提示和思考题？老师对你们的作文有何批语？从这里往深处想，就能学会抓主题（中心思想）、结构（段落）、手法（写作特点）等。

建议大家学一点文艺理论常识。这样才能找到理论武器，提高鉴赏品位。如：文艺与生活，文艺与政治，文艺的典型性，文艺批评，创作方法，流派，体裁，风格等。特别是“典型”这个概念应用很多。

还建议学一点电视常识。电视有自己的特点，如：形声兼备，视听合一，不受空间时间限制，用镜头语言说话，用蒙太奇手法等。如果能了解一些电视创作的手法，熟悉它的工作程序，就能从电视的角度来分析。

下面提出一些选题供大家参考。

1．主题方面。主体是作品的主要立意、中心思想。可以与相近题材的作品比，看哪个更深刻；也可结合时代背景，分析它有什么现实针对性；还可分析标题是否精彩。

2．人物方面。作品的主角是个什么样的人，形象是否鲜明突出，性格特点如何，作品用什么实事来刻画它，次要人物有什么特点，与主要人物有什么关系。

3．选材方面。作品运用了什么材料来表达主题，这些材料是否真实、具体、集中、详略分明，那些材料特别典型，那些细节特别精彩等。

4．结构方面。作品分为几大部分，它以什么为线索，它怎样开头，怎样结尾，怎样过渡，怎样照应，结构是否严谨等。

5．手法方面。作品用了哪些创作手法（如：对比、托物言志、借景抒情、象征、因小见大等）。这些是否成功、新颖、有特色等。

6．新闻方面。如果是新闻类作品，还涉及到许多新闻性问题。如：真实性，时效性，是否坚持了新闻的党性、群众性、战斗性等原则，蔡方是否深入，支持是否成功等。

7．镜头方面。电视是用镜头说话的，它的镜头语言运用如何（构图、色彩、光线、速度、字幕、特技、声音等），那些镜头特别精彩，运用了什么蒙太奇手法等。

8．其他方面。除此之外，属于创作的各个方面，只要你觉得很有特色的，也都可以选。如：音乐、美术、表演、播音、主持等。

必须强调，以上这些绝不需要、也不可能全部讲到，只要选其中三四点特别突出、十分明显的讲。甚至可以知将其中一个方面，但必须讲深、讲细、讲透，而且它们也必须提炼出小论点。

四、要全面考虑，掌握分寸

写文章最要讲辩证法，要全面处理各种关系，掌握好分寸，防止走极端。

1、要充分肯定优点，而不要专门挑刺。金无足赤，人无完人，分析作品当然可以讲它的缺点，但必须掌握好一个度。有些年轻人眼高手低，用大半或全部篇幅讲缺点，这就很不应该了。要知道，拿出来的电视片，除特殊情况外，都是好的伙比较好的，甚至是获奖作品。正确态度应该是肯定优点，附带言其不足，在措词上、提法上也要谨慎，如用“美中不足”“瑕不掩瑜”之类。

2、要有专业眼光，但不要乱用专业术语。有人太急功近利，刚接触几个专业术语，就忙不迭地对号入座，结果捡了芝麻丢了西瓜，只剩下“看镜头说术语”，变成“看图说话”。初学阶段似懂非懂，没有十足把握就不要乱贴标签。

3、要扣住作品，但不要拘泥于作品本身。事物都是相互联系的，分析时必须

进行横向和纵向的比较，与同一题材、同一体裁、同一作者的其他作品进行进行比较，才能比出特色来。此外，许多作品都与时代背景有关，特别是新闻片，要特别留意它的拍摄（播出）日期。

4、要学会看电视，才会评电视。一般人看电视是为了获取信息、欣赏、消遣放松，这都是无可厚非。但立志当电视人的考生，就不能停留在这种水平了。他们看电视时，应该加上学习的目的，提高鉴赏水平，应该“带着学习的目的看电视，带着职业的眼光学新闻”。建议先学会看电视，养成良好的收视习惯。要多看中央台，多看新闻片、专题片、艺术短片，以及好的电视单本剧，而要少看电视连续。看电视的时候，不要以“小市民”的眼光看，而要带着问题看，边看边想。先要理解作品，深切感受每个镜头的表达效果，分析这样的良苦用心，当创作者的知音。还要与志同道合的同学议一议，与周围人交换一下看法。最好能强迫自己把看法写成文字，或一段文字，或小评论，然后请有关专家老师指导一下，练几次笔。

今年考看片分析时，为了防止偏题的现象，普遍降低了难度。有的对作文要求做了提示。如北京广播学院导演专业2002年的笔试题是：

观看短剧《较劲》，写不少于1500字的影评，题目自拟。应包含以下内容：一、作品的主题思想什么。二、人物对白的语言特点，这样处理的目的是什么。三、剧中印象最深的一段戏是哪里。四、重新设计结尾。

有的干脆不用作文形式，而是回答几个问题。如北京广播学院电视编导专业2002年的笔试题是：

看电视片《蕉窗听雨》（注：是一部介绍苏州园林的艺术专题片）回答问题：一、这部电视片如何表现人与自然的和谐？又如何表现自然的花木与人工园林的巧妙融合？（40分）二、请举例说明“相识固然不难，理解未必容易”这句话的含义。（30分）三、这部电视片阐释了那些具有深刻内涵的思想和哲理？（30分）

这种考试安排限制了话题，使答题不至于离题万里。而且它重在考察队内容的理解，没有太高的专业要求。这比写文艺评论要容易一些，但它们的套路基本一致。这种回答，也不能像中学那样简单地列几条筋，否则肯定没有竞争优势。建议在考前练习时，仍应以写文艺评论为主。

编导影评范文怎么写

　编导需要具有较高的文化艺术修养，形象思维能力和编导创作能力。那么，编导影评范文怎么写呢?下面我整理了相关的介绍资料给大家参考，欢迎大家阅读。

　1、考察要点

　首先，影片分析考察的是学生的写作能力，基本要求是文字通顺，无错别字，并具有较高的写作技巧。其次，是考察考生对于影片某些特殊的处理手法的理解，如张艺谋影片《我的父亲母亲》中的黑白、彩色两种色调的运用;再如《秋菊打官司》中纪实手法的运用等。第三，考察考生对于一部影片的主题的把握能力，要求考生能够理解影片的深层含义和社会性。如《离开雷锋的日子》所讨论的主题是：在自由竞争、个人利益备受关注的社会转型时期，雷锋所代表的自我牺牲精神、集体主义却并未过时。

　2、影片分析的写作方法与格式

　要写一篇影片分析，首先就要确定写作的角度。一部影片可分析的方面和角度很多，有的考生一会说说影片的主题思想，一会又分析剧作结构，一会又分析视听语言方面的特色，觉得方方面面都想说一说，但又说得不深入，一篇优秀的影片分析永远不是面面俱到的，永远都是抓住其中一两个突出的方面深入地论述。首先，可以对影片作社会学分析，即作品如何反映时代的某个社会问题，作品所包含的社会内容与社会生活之间的关系，作品是如何展开这一社会主题的。如《秋菊打官司》是一部现实主义风格的作品，影片给观众展示了一幅中国普通农村的真实生活画卷，通过一个生活在农村的卑微的小人物执著的要用法律武器为自己讨个说法的故事，揭开了一个关于法律观念的主题：每个人都有用法律保护尊严的`权力，中国的法制观念彻底普及还需要很长的路。

　其次，也可以影片作叙事分析，也就是影片剧作技巧的分析，分析一部影片如何建立一种叙事关系，也就是如何讲故事，影片的创作者如何通过情节的铺排、细节的设置、人物形象地塑造来一步一步推动故事向前发展的。

　再次，可以从技术的层面对影片的导演手法、视听语言的技巧进行分析，分析作品如何建立时空关系、影片叙事的镜头体系、导演如何进行场面调度等。如侯孝贤的影片中视听语言突出的特色就是长镜头的运用，那么考生就可以深入地去分析在侯孝贤的影片中，长镜头是如何具体运用的，长镜头给观众的视觉和心理感觉是怎样的，长镜头背后蕴藏着怎样的民族审美心理。再如陈凯歌的《和你在一起》中运用了大量的音乐来烘托影片的主题，考生也可就视听中的?听?来进行分析。当然，对于参加本可入学考试的考生而言，大多数都未进行过专业的视听语言方面的训练，因此导演手法、视听语言的分析不宜涉及的过多，考生在观看影片的过程中如果能够找出影片中一两个突出的视听语言的特征，则可以进行视听分析，如果不能找出影片突出的视听语言的特征，也不要不懂装懂，可以避开视听的分析，转而进行社会学的主题分析或叙事技巧的分析。

　影片分析的写作格式：首先，要对影片的整体风格及要重点分析哪一方面的内容进行概括和综述，如可以对**中描述的社会环境、描述了怎样的人、发生了怎样的故事、影片的整体风格进行概括。其次，简单陈述影片故事的内容，但要注意，对故事梗概的叙述不要过多，应大概控制在三百字左右。再次，找一到两个合适的点展开分析，如影片的主题如何展开、影片的叙事方法，在对这个点展开细致分析的同时可以适当的加入一些视听语言的分析。在展开分析的时候要注意，一点不要泛泛而谈，要深入地分析发生在人物身上的情节、人物的言行特点、人物的心理转变，为了揭示主题、塑造人物创作者设置了哪些细节，这些细节都对刻画人物起了怎样的作用;影片的故事怎样展开，怎样转折，怎样冲突，怎样达到高潮，最后怎样结尾，说明了什么样的问题。影片是如何在一些关键的情节点上运用音乐来渲染情绪、营造氛围的等等，而不要蜻蜓点水般的一带而过。

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