好的影评有哪些评价标准和方法_评价影评中通用的好句

1.**爱好者怎样才能成为专业影评人？

2.fanshut评分怎么评出来的？

3.如何评价作品

4.到底如何评价一部**是不是好**？

随着我国行业的发展，越来越多的演员涌现出来，有的是因为外貌出众，有的是演技拔得头筹，广受称赞。那么，什么样的演技才是真正的好演技呢？好演技的评价标准是什么呢？

所谓好演技，就是在扮演人物前，认真研读剧本，体会人物内心。并且在剧作品中表现出色，人物形象塑造的好，贴合饰演人物真实所思所想，表情动作到位，不突兀。在与其他演员配合的过程中不抢戏，配合导演的要求，不自行删减、增加戏份。

其实好演技、好演员正是是我们当前所缺的，在我国，演员不少，但是有演技的演员并没有很多。很多我们熟知的老一辈演员其实是很有演技的，比如说斯琴高娃、郑佩佩、唐国强、陈道明等，但是随着时代的发展，更多年轻演员的涌现，以及饭圈文化的入侵，很多时候，我们评价一个演员已经不再用演技了，而是用流量、数据、外貌来衡量。其实这也是一件可怕的事情，不利于我国剧行业的长足发展。

很多新生代年轻演员中，也不缺乏很多有演技的优秀演员。给我们印象最深的莫过于张子枫吧，在《唐人街探案1》中，**结尾，子枫妹妹的一个冷笑，让多少观众后背一凉。张一山作为一名童星，在《家有儿女》中的小刘星就受到了大家的喜爱。长大后出演的《余罪》更是让广大观众看好了他的发展。

所以，真正的好演技不在于年龄，而是演员本身尊重自己的职业，不依靠流量、热搜，拿出有实力的作品说话。

**爱好者怎样才能成为专业影评人？

《十二夜》。它绝对不是最好的爱情片，但却是把爱情讲得最完整最透彻的爱情片。2000年的老片了，它是林爱华导演的第一部**，也是她的成名作。男女主角分别是还很帅气俊秀的陈奕迅，**呈现了谈恋爱过程中最具有代表性的十二个阶段，用十二个夜晚完整地展现了爱情从开始走向结束的全过程。由于情节真实还原到让人不敢置信的地步，有网友认为它甚至可以说是爱情纪录片。

fanshut评分怎么评出来的？

我是一位**爱好者，想回答一下这个问题，是因为我曾经问过一个影评社区的总编：怎样的影评才算专业影评？她回答说：没有统一的标准。

可我总是在想，业余影评人和专业影评人应该是有所不同的，带着这个问题，结合个人业余的影评实践，也翻了一些看上去比较专业的影评，谈点个人的理解：

首先，不是说业余写影评就是业余影评，专职写影评就是专业影评。我比较看重作品的本身，专业影评人应该是建立在作品本身，无论是评价作品的客观性，深刻性，视野的广度和深度，甚至作品的可读性，都应该要超越业余影评人。

那么，基于上述的理解，**爱好者如何成为专业影评人？我觉得可以分为以下几个进阶段位：

段位一：能欣赏**的剧情构思

影评人首先也是一名**爱好者，一部**下来，最直接的就是对剧情的接受度。比如大家看完**，常常吐槽一些狗血剧情。对一些没来头，没惊喜的剧情感到非常失望；对一些非常入理入情，惊喜不断的剧情赞赏有加。

那么，影评人首先要把自己当作一名普通影迷，能够根据自己的直观感受进行评价。其次，还能够进一步研究剧情构思手法，就像一篇文章一样，是顺叙、倒叙、插叙，线性还是非线性，它们对**的表达效果带来什么影响。

段位二：能欣赏**的角色表演

一部**有了剧本之后，那就要选择合适的演员，去表达好每场戏，突出主角，塑造人物的性格，展现人物关系并推进剧情演进。

影评人评价一部**，在了解**故事以及导演着力表达的意图的基础上，要能够评析表演角色，是否到位自然，栩栩如生，能否使影片情节更加充满张力。在评**作品的时候，甚至可以着重围绕一个角色的表演进行深入剖析和点评，比如：去年上映的《老炮儿》，有人专门从冯小刚饰演的六爷入手评析这部**，也有人重点点评许晴饰演的话匣子。

段位三：能欣赏**的镜头语言

一部**，有了剧本，演员也到位了，如何呈现出来，靠的就是大量的镜头语言，表现人物活动，表现场景的推进……并通过有目的地运用灯光、剪辑、声音等**化技巧，推进情节、塑造人物。

所以，能够欣赏并点评**中的镜头语言就非常重要。比如侯导的《刺客聂隐娘》的镜头语言就非常有特色，大量的长镜头，大量留白，极具中国的美学内涵。又比如：《天生狂》大量黑白镜头与彩色镜头快速、毫无规律的互接令人目眩不已。

段位四：能解读**的深度背景

就一部**评析一部**，还不足够，作为一位专业的影评人，应该有非常大的阅片量，了解很多不同类型**的表现手法以及众多导演的特点，知晓一些**背后的相关背景知识。

如果是有这样的熟稔程度，那么点评起一部**来，就非常有知识含量，有广阔的视野，有深入的解剖，容易产生独到的见解，也能够把这部影片的内核和外延放大给读者，让人体验到一个比**本身更丰富的世界。

段位五：能解构**的综合价值

到了这个段位，应该是比较专业的一个影评人，对**的构思，演员的表演，镜头语言，以及**的内核和外延，都会有比较全面的把握以及客观专业的评价。

这个境界看似简单，实则是需要以时日进行修炼的。不仅需要长期对**进行反复的赏析研究，还应该有无论从**专业或者对相关知识都有非常广泛的涉猎。

段位六：能对**进行二次创作

为什么要加上这个段位，因为我尝试过写一些影评，有收到读者说“你行你上啊”。我在想，影评人到了一定的境界，当然可以“我行我上”。演而优则导，那完全可以“评而优则创”“评而优则编”甚至“评而优则导”。

我知道，这个很难很难，但影评人由量变到质变的结果，应该是能够在看完一部**的基础上，可以很好评析**的得失，并能够进行超越原**作品的二次创作。

很愿意看到这样的会进行“二次创作”的专业影评人，推荐给我吧，希望有机会看到这样的影评作品。

……

六个段位说完了，无论哪个段位，无论是**爱好者还是专业影评人，前提是对**的执爱，对**专业的执着，以及持续不断的创作欲……所以，作为影迷的我，要完成向专业影评人的进阶，不知道还需要恶补多少东西。

以上，是我是个人认为**爱好者向专业影评人进阶的一些方向，非常希望专业影评人给我指点给出更好的建议。

如何评价作品

评分方式通常有以下几种常见的可能性：

用户评价综合：

设定评分标准：针对被评估的内容（如产品、服务、作品等），制定明确的、可衡量的标准。这些标准可能涵盖多个方面，比如质量、性能、效果、用户体验、创意等，且每个标准可能有不同的权重，以反映其在整体评价中的重要程度。例如，一款电子产品的评分标准可能包括外观设计、功能实用性、操作便捷性、续航能力等方面，其中功能实用性的权重可能相对较高。

多维度评估：从不同角度或维度对对象进行考量。例如，对于一部**，可能会考虑剧情、演员表演、画面、音效、导演手法等多个维度。通过综合各个维度的表现，得出一个较为全面的评分。就像有的**虽然剧情精彩，但画面和音效制作粗糙，其综合评分可能就会受到一定影响。

用户数据收集：收集用户的反馈、评价、投票等数据。这些数据来源可以是用户在该平台上直接给出的评分，也可能包括用户的文字评论、点赞、踩等操作，从中分析用户对被评估对象的态度和意见。比如一个音乐播放平台上，用户对某首歌曲的播放次数、收藏次数、分享次数等，都可以作为间接反映歌曲受欢迎程度的指标，在一定程度上影响其评分。

算法和模型计算：利用特定的算法和计算模型来处理收集到的数据和评估结果。

加权计算：根据各项标准的得分和预先设定的权重进行加权计算，得到一个总体的分数。例如，某个产品在质量方面得分为 80 分，权重为 40%；在性能方面得分为 90 分，权重为 60%，那么通过加权计算（80×40% + 90×60%），其最终得分为 86 分。

统计分析：用一些统计方法来分析数据的分布和趋势，从而得出最终的评分。比如，对于大量用户的评分数据，计算其平均值、中位数、标准差等统计指标，以了解评分的集中趋势和离散程度，进而确定一个能代表整体水平的评分。

评估者的因素：

评估者的角色和专业性：由具有一定专业知识或经验的人来进行评估，可能是相关领域的专家、行业从业者，也可能是普通用户。不同类型的评估者可能会根据自己的视角和标准给出评分，有些评分系统会综合考虑多种评估者的意见，以平衡专业性和大众性。例如，在一些专业的学术论文评审中，会邀请该领域的专家学者进行评审打分，同时也可能会参考普通读者的反馈意见。

用户权重差异：不同用户的评分权重可能不一样。比如新注册用户的评分权重可能较低，而注册时间长、活跃度高、历史评分记录良好的老用户的评分权重可能较高。这是为了防止恶意刷分或不客观的评分对整体结果产生过大影响，也体现了“养号”的作用。像一些电商平台，经常购物且评价质量高的用户的评价在商品总评分中所占的比重相对更大。

如果“Fanshut评分”是某个特定平台或社区内的评分机制，建议参考该平台或社区的相关规则、说明文档，或者向熟悉该评分体系的人咨询，以获取更准确详细的关于其评分方式的信息。

到底如何评价一部**是不是好**？

作品作为艺术的一种，其评判的方法和其他艺术鉴赏的方法是相通的。

我也不是专业的影评人，但是作为一个观众，我自己还是有一套评判方法。在我看来，一个作品首先应该关注的是它的故事架构，故事结构要完整，起承转合要符合逻辑，节奏要合理。像那种故意灌水的剧情和剧情根本圆不回来的电视**甚至是，不能称之为作品。（手头）如果一个故事有一些比较精彩的反转或者悬念也是十分吸引人，当然还有对比的手法，这些都可以算作是叙事的技巧，就如同写文章中所使用的修辞技巧一样。

其次是作品中所塑造的人物形象。给观众观看的作品，必然逃不开以人为主角，这里的人是指具有独立意识的个体，如《一条狗的使命》中的那条狗是一个独立意识个体。简单来说就是形象。一般来说作品中的形象当然是越完整越好，最怕的就是人物形象流于空洞，比如说现在网路中的霸道总裁之类的角色，这样的人物形象在现实中是立不住脚的，通篇下来不过是流水账而已。而在表现人物形象时，其中有一个最重要的因素就是情感。情感是引起观众共鸣的关键点，所以角色的情感机制必须要真实而符合逻辑，不然无法引起观众的共鸣。就好比同样是文字组成的文章，就比学术文章更有吸引力。

然后是影片所挖掘的精神内涵。一个作品挖掘的精神内涵越深，给人的启迪就越大，价值也就越大。但是影片如果过于挖掘精神内涵，很有可能就脱离了现实生活，让人难以理解。至于精神内涵，什么才算是深刻，现在比较热门的就是人性、社会现实、群体意识和哲学这几个方面。在这几个深刻的主题方面，表现人性是比较多的。这里必须加一点，表现人性并不等于表现人性的黑暗，因为人性不一定是黑暗的，人也是积极上进、坚韧不拔的，同样聪明智慧也是人的特质。所有表现人的作品可以算作是表现人性的一大类。但是无论如何，作品的永恒主题还是人。

最后作为一个独特的艺术形式，作品也有区别于其他艺术形式的评判标准。这些包括演员的演技（演员能否准确地演绎人物形象包括表情、动作、声音、形象，动画片也不例外）、摄影师对镜头的捕捉、画面构图的完整性（画面美不美）、后期工作（包括背景音乐、音效、色彩、剪辑（场景转换和衔接）、特效，还有哪些我有点晕）等等。

也不说一个好的影片必须具备以上所有因素的最高属性，但是一个好的影片至少在故事和情感上必须出彩，至于后面的服化道部分都是加分项，多一个加一分。

以上是我粗浅的个人意见，欢迎指正。

**本质上是一种商品，但它又有文化属性。**的受众是有血有肉的人，因为每个人都有不同的知识、阅历甚至是性格，所以**是不太容易客观评价的，这是因为每个人对待一部**的评价基础不一样。而且**也有不同的题材和偏好，同一部**作品你或许视若珍宝，但换做他人可能弃之如敝履

一部**有一部**的表达方式，同种表达方式的**放在一起才能有对比和评论的依据。比如《三傻大闹宝莱坞》和《我的个神啊》放在一起，大家就可以从喜剧效果等方面来对比，好坏大家心里也有一个划分标准了。但如果大家把《三傻大闹宝莱坞》和《肖生克的救赎》放在一起的话，前者喜剧中有励志的成分，但后者的励志成分给观众的希望和信念是远远高于前者的，如果把两部影片拿来作对比，不免会有偏差。

好**的最大价值是。**被发明当初，**就是的载体，默片时代人们看一辆火车在银幕上驶过，都能看得津津有味，那是因为画面带来了新奇和神秘的感觉。直到现在，仍然可以用新奇和神秘这两个关键词来衡量一部**是否具备价值。《速度与》系列是商业大片，在一些观众看来不是好**，但它能够带来新奇感，比如赛车场面的创意性，以及车手对汽车功能的极限利用。能满足观众感官与猎奇心理的，就是好**.莫过于能一瞬间抨击你的心灵的某个**的瞬间，其实他不能纯粹的一味地从技术或票房的角度来评判，他是一份感动一种情怀。

一部好的**一定是一部良心制作的的影片，票房、评分是一部**是的客观反馈，但是绝对不是唯一标准，在今天这样商业化运作的背景下，可能靠炒作或者别的手段也可以在**的票房和评分中起到一定作用，但是我认为，真正的好**，首先得是一个好的故事，就是说，**剧情一定要高质量，这是衡量一部**是否吸引人的一个很重要的条件，其次是演员的演技，好的**绝对是实力派演员的担当，而不是启用一些当红小鲜肉，扎实的演技，本色的演出，以及敬业的态度，这样的演员才能演绎出一部好的作品来，最后就是观众的评判了，好的**一定是跨越时空和年代隔阂的，不仅年轻的人喜欢，年长者也很是认可，在各个年龄阶段、不同的性别比例以及不同的地域、国别中都能引起人们的共鸣，

其实，什么是好**，每个人心中都有一杆秤，但终其始终，能够让人铭记的**，不说有垂头顿足之处，总有回味无穷引人深思的反馈。