预见未来影评什么意思_预见未来电影海报

1.求：新木马屠城记 影评

2.关于功夫熊猫的观后感

3.神探影评，作业要交！！！

4.美国队长观后感

5.**<先知>的英文影评，请高手指教啊！谢谢！！

6.尼古拉斯凯奇的第一部**是什么？

　当认真看完一部作品后，这次观看让你有什么体会呢？写一份观后感，记录收获与付出。现在你是否对观后感一筹莫展呢？下面是我帮大家整理的《乘风破浪》观后感，希望对大家有所帮助。

《乘风破浪》观后感1

　昨天看了《乘风破浪》，感觉如鲠在喉，不吐不快。主角穿越到父母年代的设定有点像《新难兄难弟》，原本我还以为韩寒会借（抄）鉴（袭）这部**的灵感拍一部神作。然而本片除了男主穿越到父母年代之外，其它和《新难兄难弟》没有半毛钱关系，看来韩寒宁愿拍烂片也不会抄袭，实在是佩服。想当年韩寒遇到什么都要批评一下，终于也做了自己最讨厌的一类人。真的是天道有轮回，苍天饶过谁。

　《新难兄难弟》是儿子不认可父亲“我为”的道德理念，梁朝伟抱着一种更加利己主义的思想穿越回当年那个经济还没有高速发展、街坊关系亲如一家的时代，他的利己主义态度一直是引起矛盾的关键，最后他终于受到父亲的感染而转变了利己主义的态度，认可了父亲“我为”的理念。

　《乘风破浪》构造的未来是一个空空如也、毫无内容的未来；而影片搭建的过去，那个诗意的、浪漫化的90年代末小镇，也跟我们历史中真实存在的过去毫无关系。而最大的问题是，韩寒搭建的这个90年代末小镇，究竟传递出了一种什么价值，最终感召了邓超，让他原谅了自己的父亲呢？没有。看完全片很难总结出这个小镇的价值是什么。用**里的话来形容就是，这个小镇最好的地方就在于：我想静静地时候别人不会问我静静是谁，没有微信朋友圈烦我。

《乘风破浪》观后感2

　在无不烂的片可看的情况下，《乘风破浪》可以说是一股**界的清泉。

　还记得我跟一亲戚推荐的时候，他一脸嫌弃的说：哦，穿越的啊，的。一瞬间，我有点反应不过来。他说的不错，的确是穿越，也的确是的，但这和那些烂大街的霸道总裁文不同，这个所谓的穿越，倒是用历劫来形容更为确切了。年少的他，父亲在他眼中是爱乱发脾气、整天喝的醉醺醺的，还一言不合就打他，可以说是坏父亲的结合体，但当阿浪回到了过去，回到了他父亲的年代，才可以说是真真切切重新认识了他的父亲，亲身感受了父亲的痛苦与无奈。

　相比于网上所说的了解父母了解子女，我更倾向于眼见不一定为实。孔子当年带弟子周游列国,在陈蔡一带地区因病受困被阻,不能前行,已有七天时间没有尝过米饭的味道了。这天中午,他有一个叫颜回的弟子出去讨了一些米回来煮稀饭。当米饭快要煮熟的时候,孔子看见颜回居然用手取锅中的饭吃。他故意装着没看见,当颜回走进来请他吃饭时,便站起来说道:刚才孟李祖先告诉我,食物要先献给尊长才能进食,岂可自己先吃呢?颜回说:我没有先吃啊!孔子说:我刚才亲眼看见你在锅里抓饭吃,难道有吗?颜回听了才恍然大悟地说道:原来说的是这事。老师,您误会了,刚才我拿开锅盖时,突然从屋顶上掉下一块尘埃来,落在锅里。我立即用手把那块被弄脏的米粒捞出来,本想扔掉,又怕浪费了,就把尘埃去掉,吃了那块脏饭。孔子听了感慨地说道:哎,原来眼睛也有不可靠的时候!圣人的眼睛尚且看不到实相,何况我们?

　因此，我认为不应以自己的主观来判断一件事情，站在客观的角度，思考他人的立场，才是我们应该学习的。

《乘风破浪》观后感3

　在无不烂的片可看的情况下，《乘风破浪》可以说是一股**界的清泉。

　还记得我跟一亲戚推荐的时候，他一脸嫌弃的说：哦，穿越的啊，的。一瞬间，我有点反应不过来。他说的不错，的确是穿越，也的确是的，但这和那些烂大街的霸道总裁文不同，这个所谓的穿越，倒是用历劫来形容更为确切了。年少的他，父亲在他眼中是爱乱发脾气、整天喝的醉醺醺的，还一言不合就打他，可以说是坏父亲的结合体，但当阿浪回到了过去，回到了他父亲的年代，才可以说是真真切切重新认识了他的父亲，亲身感受了父亲的痛苦与无奈。

　相比于网上所说的了解父母了解子女，我更倾向于眼见不一定为实。孔子当年带弟子周游列国,在陈蔡一带地区因病受困被阻,不能前行,已有七天时间没有尝过米饭的味道了。这天中午,他有一个叫颜回的弟子出去讨了一些米回来煮稀饭。当米饭快要煮熟的时候,孔子看见颜回居然用手取锅中的饭吃。他故意装着没看见,当颜回走进来请他吃饭时,便站起来说道:刚才孟李祖先告诉我,食物要先献给尊长才能进食,岂可自己先吃呢?颜回说:我没有先吃啊!孔子说:我刚才亲眼看见你在锅里抓饭吃,难道有吗?颜回听了才恍然大悟地说道:原来说的是这事。老师,您误会了,刚才我拿开锅盖时,突然从屋顶上掉下一块尘埃来,落在锅里。我立即用手把那块被弄脏的米粒捞出来,本想扔掉,又怕浪费了,就把尘埃去掉,吃了那块脏饭。孔子听了感慨地说道:哎,原来眼睛也有不可靠的时候!圣人的眼睛尚且看不到实相,何况我们?

　因此，我认为不应以自己的主观来判断一件事情，站在客观的角度，思考他人的立场，才是我们应该学习的。

《乘风破浪》观后感4

　《后会无期》作为一个诗朗诵“**”，豆瓣评分是7.1。我觉得挺扭曲的，拍的垃圾的时候瞎鼓励，拍的挺好的'时候说人家抖机灵；讲了一个垃圾故事的时候“金句”满天飞，讲了一个好故事的时候质疑人家是否每个笑点都有意义，阅读理解做多了吧？

　再说**，我觉得吧，《乘风破浪》画面挺好，配乐挺好，立意挺好，故事挺好，演员们也演的挺好。至少我看完对这个浪漫主义的90年代小镇心生向往。

　从20xx年回到1998，**的人物设定特有意思，观众和邓超一样，是已知现世结果的过去时代的旁观者。董子健的马化腾也好，李荣浩的房地产商也好，囤BB机开录像厅的青年彭于晏也好，种种人生都裹挟在所谓的时代洪流里，最后有人成功有人发迹有人失意。但是不管是成为新世界成就者还是被新世界吞没，青年人热爱和追逐未来的姿态都何其相似，渴望鲜衣怒马快意恩仇。悲剧在这里变成了会心一笑，因为这份执着多傻啊可又多可爱。大概每位不善言辞甚至暴躁的中年父亲都有这么所向披靡的青年时代，所以还真别瞧不起“情怀”。

　另外也很喜欢的父子和解的感情线。总觉得《乘风破浪》和《降临》这一点挺像的，不管是可以回望过去还是可以预见未来，主人公都没能改变人生的轨迹，能做的只有理解与和解，然后更温柔的对待家人和生活。大概是因为生活故事从来都不是一个点，而是连接着过去和未来的一条线

　最后说句废话，我就是传说中的主页一片空白的打五星的新号，比《乘风破浪》好的**断然是数不胜数，但唯独这篇忍不住写了影评，就是因为看到那么多迷之优越感的一星，觉得想发点声替韩寒说两句。硬要说我们是水军的话，可否告知水军去哪里领钱？

《乘风破浪》观后感5

　上周，韩寒在微博上发文：“邓超就是演彭于晏他儿子，赵丽颖就是演彭于晏他女人，至于赵丽颖是不是邓超他妈，我不剧透。”此前《乘风破浪》曝出的众多物料，都让人猜不透邓超、彭于晏、赵丽颖之间的谜之“三角关系”。而此次发布的预告片里，彭于晏和赵丽颖举办婚礼，邓超是司仪，并为两位新人送上了最真挚的祝福。哪料“三角关系”再度陡转，赵丽颖主动“勾搭”邓超，邓超则看起来“欲拒还迎”，观众不禁为这一幕捏一把汗。究竟会发生什么呢?

　此次曝光的终极预告埋伏众多笑料，密集地刺激观众神经。邓超、彭于晏因为一声“爸”，裤子双双掉到地上，让人忍不住羞涩捂眼。而亭林镇一霸李荣浩，似**《教父》里的老大，烟雾吞吐之间，大佬派头十足，哪料邓超挑衅，“喂，敢不敢睁开眼睛。”被戳中命门的李荣浩立刻“崩坏”，“我特么已经睁到最大了!”网友看后表示边笑到挠墙边心疼李荣浩：“人艰不拆啊，好想送李荣浩去韩国开开眼界。”

　作为《乘风破浪》发布的第二支预告片，终极预告彻底暴露“燃情喜剧”的本质，邓超、彭于晏“父子兵”带头勇敢对抗**中的反派组织，“笑”果十分显著，再回观早前发布的定档预告，让人泪目的兄弟义气，热血、燃情!韩寒的幽默基因根植于《乘风破浪》，彭于晏那句：“男人至死是少年。”更是一语道破韩寒**中的两位男主角的角色精神，相信《乘风破浪》是一部有笑有泪、绝不流俗的燃情**。

《乘风破浪》观后感6

　这次寒，我并没有像以往一样出去旅游，而只是看了三场**——《乘风破浪》、《功夫瑜咖》、《西游记之伏妖篇》，其中我最喜欢看《乘风破浪》。

　《乘风破浪》主要讲的是：赛车手徐太浪从小就喜欢赛车，他的父亲却极力反对。但经历了一次次的比赛，他在一次比赛中实现了一直以来的赛车梦。为了让父亲更相信自己，在比赛结束后带着他父亲上了赛车，却在途中遭遇了，在昏迷中，他穿越了，回到了自己父亲的时代，他见到了生下他，因为产后抑郁而跳楼自杀的母亲，见到了父亲的朋友，以及父亲为何在母亲怀孕时入狱的前因后果。

　也正是因这次穿越，他和他父亲消除了之前的矛盾。

　虽然这部**最开始因为有自己的偶像才去看的，但这部**十分让我感动，一个儿子在张已经模糊的照片里终于见到了自己的母亲，那种心情会是多么震撼和欢喜啊！

　先前他一直认为是自己的父亲害死了母亲，可事实并不是如此。穿越后的他才知道父亲和母亲的感情是多么深厚，而死对母亲来说是一种解脱。

　虽然这是一部让人既觉得荒诞，又觉得伤感的**，有人觉得不是部好**，但我依旧喜欢。在我的生活中，我也曾抱怨过父母对我的学习要求太高，但是现在回想起来，那也是父母对我的一种爱，一种特殊的爱。

求：新木马屠城记 影评

有预见未来的能力似乎未必是好事，片子里帕里斯的姐姐，因为企图用她预见的悲剧说服父亲，试图改变未来，却换来被自己父亲关进天牢的凄惨情状……

而绝大多数的人无法预知，因为无法预知而总盼望着更美好、更幸福，而不肯珍惜身边拥有的……

海伦从那个抓阄得来的丈夫身边逃开，为了追寻她的真爱，企图挣扎着得到幸福……

于是，海伦和帕里斯相携相守的愿望给战争制造了借口，十年的煎熬和血腥的浩劫由此开始……

十年，她和他朝夕相处、甜蜜温馨的十年，却是特洛伊城处于敌人窥视中惶惶度日、城外爱琴海士兵背井离乡、远洋争战备受折磨的十年……

最后屠城时，士兵们近乎病态的虐待被俘的弱民，特洛伊城果然如最初的预言一般，成为一片废墟……

而，这战争最初的导火者又是怎样的结局呢？

帕里斯在暗夜里冷不丁冒出来的敌人数刀抽刺当场惨死……

海伦被敌人，没有一丁反抗的余地，最后的最后，竟然回到了起点——依然跟随着她不爱的丈夫……

亲手杀死自己女儿祭神发动战争的，最终却被自己的妻子杀死……

还有斯巴达王为了一份迷恋，变成兄弟发动战争的棋子，经历十年的煎熬和等待，换来的是，亲眼看着兄弟自己心爱的女人……

我在想，如果人们早知道最终的结果，他们还会去挣扎么？

如果海伦知道她的追寻会让自己心爱的人惨死，而最后依然只能跟随自己原本的丈夫，她难道不会选择把真爱和希望珍藏于心，给所有无辜的人一份安宁与和平么？

关于功夫熊猫的观后感

<新木马屠城记>=<特洛伊>

实际上它是一部已经出了多时的片子了。只是一直无缘目睹。

大片的炒作常常引起人们的逆反心里，不过当看完这部的时候，我们已经瞠目结舌， 只有一种无比激昂的英雄情怀，和一种超越时代的无比的责任感，默默回荡在心中！

这是一部用一句俗的不能再俗的话来形容：“是男人就应该看这部！”

关于特洛伊战争，一直只在枯燥的历史课本中丢弃和鄙视之。却没想到能在如神之作中变得那么香艳风流和英雄豪情！

当说起故事的主角阿喀琉斯时，以前总会唾弃之，他的出色才能，使得野蛮的斯巴达士兵们躲在木马中潜入特洛伊，然后上演对于一个无比文明的国家毁灭性的屠城！常常会 类比与，因此唾弃为什么有才能的人总是被上帝戏剧性的安排在没道德的一方！影片颠覆了我们对历史的不屑，和对这位将军的不屑。塑造的英雄是不分敌我的，布拉德·皮特饰演希腊方面第一英雄阿喀琉斯，他不受暴君的约束，有自己的辨识能力，也有自己独立的个性，当然，更加拥有的，是当时时代下生存和被崇拜的力量——武力，他的格斗术和如此的个性，决定了他只能成为一个英雄，而不是一个君主。特洛伊一方，艾里克·巴纳扮演正直勇敢的悲剧英雄赫克托耳。他们惺惺相惜，可惜却在战斗中被政治所利用。

故事很老土，就是因为特洛伊的二王子，也就是悲剧英雄赫克托耳的弟弟，勾引了希腊第一美女“水性杨花”的海伦，引发了希腊和特洛伊的一场战争。阿喀琉斯，为了自己成为历史上不朽的英雄而被希腊君主利用而战；赫克托耳，为了保护自己那个懦弱不敢承担责任（或者说没有能力承担责任）的弟弟，以及为了保护自己所热爱的子民们而战斗！

英雄和英雄相遇之际就擦出了火花，他们甚至开始不伤害彼此（虽然也有一些政治因素在此）。而赫克托耳的美丽的表妹被希腊人俘虏后，与阿喀琉斯迸出了爱情的火花，短短的几天内，差点改变一个英雄的铸就，她像刀鞘一样，差点就保护了国家的一切！可是被政治利用了的战争中，永远都是那么不尽人意，赫克托耳错杀了阿喀琉斯的堂弟。命运弄人，最终这个身来就神赐予力量的阿喀琉斯，重上战场，赫克托耳——一个国家的精神支柱 就败死在阿喀琉斯的手下！特洛伊就此而没有了胜算。而在之后的木马屠城中，这个可怜的英雄，又死于红颜祸水。虽然有复仇的快感，却也因为阿喀琉斯的死亡而抱憾而叹......

影片吸引人之处甚多，尤其是赫克托耳不顾劝说，为了国家为了特洛伊而战，明知不是阿喀琉斯对手，而仍然出战，那种勇负责任的豪迈，令人肃然！战争，正是男人与男人之间光明磊落的决斗，斗的不仅仅是武力，更是一种不畏死亡的尊严！而当赫克托耳战死后被阿喀琉斯拖在战车后凄凉地奔驰在黄土之上，一阵黄沙腾起，何其悲壮，他输了，但是他的勇敢让所有人感受到了英雄的气概！他的父亲为了要回自己儿子的尸体，冒着被杀的危险，深夜到敌人营地求杀死自己儿子的人把尸体还给他，这也是勇气，这也是一种对亲人的责任！

在这部片子内，我们更有所感慨的是，当赫克托耳在神庙被阿喀琉斯围攻的时候，阿喀琉斯就应该擒贼擒王，而不是放走他，但是英雄就会在乎那句胜之不武！而当阿喀琉斯在城下呼喊赫克托耳出战的时候，城墙上就应该放冷剑射杀敌人最强的这个人，或者说应该等他喊累了再出战。可是古代的特洛却没有，在那个时代，能够感受到的，就是一种真诚，一种光明磊落的战争！到了结局，这个真诚却被希腊人的卑鄙木马所消灭，这个文明毁灭的时候，我们不能去评论它做法的错误或是正确，也不能去评论历史的成与败，应该或者是不该。但是这些英雄们看起来傻，却堂堂正正的做法，实在另人不得不肃然起敬，可以说，已经深深震撼着我们的心灵！

特洛伊的结局是个悲剧，但是，这首史诗给我们带来的，不仅仅是对悲剧的感慨！

神探影评，作业要交！！！

影片中，主人公是只熊猫叫阿宝是个爱吃面条的梦想家，整天活在白日梦里。在一次选举中，他无意间被选中了，从此，他就开始了学功夫的生涯。他每天都刻苦的练习武功，无论遇到多大的困难，他都拼尽全力，坚持不懈。最后，他练就了一身绝世武功，获得巨大的成功。下面为大家精心整理了一些关于功夫熊猫的 观后感 ，欢迎查阅。

关于功夫熊猫的观后感1

功夫熊猫我很早就看了，去年就看了。但一直没有深入地思考里面所讲的意义与智慧。但很的是，我进了今日学堂。在学堂中，我上了好多的**赏析课。现在再看功夫熊猫，又有一些新的感受，想和大家分享一下。

我看了很多遍功夫熊猫。其中可以分为3大类，也让我感到了：怀着什么心态去做事，就会有什么样的收获。

1.从武打角度：第一遍是在很久之前看的了，觉得特好看。为什么?你看那熊猫和太郎打得多精彩呀!还有那5大侠，也超级厉害。情节也比较幽默，太好看了。这是典型的没脑子去看**。可惜的是我在还没进学堂就以这种风格在看所有的**。如果一个人看**不会思考，那么他就不用看了。所以，在学堂的指引下，我又看了第二遍。

2.从练功角度：因为在学堂的 摔跤 总是很弱，总摔不赢别人。所以我第一个念头就是：这个**中出现了大量的打架，而且好像比较夸张。所以，我怀着学习他们怎么打，追究为什么其他5位就打不赢太郎，而相对好像弱一点的熊猫反而打赢了的心态去再看了几遍。我觉得也很好看，而且也有比较多的收获：第一：自己的短处可能是自己最大的长处。我重点看过两个片段。1是在那个桥上5位大侠和太郎战斗。2是熊猫和太郎的决战。我发现：无论老虎，猴子还是鹤，螳螂，他们的皮都很薄，穴位很好找，所以一点就不能动了。而熊猫无论是皮毛还是肉，都异常的厚，而且很不好找穴位。这个特点是熊猫以前抱怨不能练功的一个重要原因：肥肉太多。但是若仔细看，他的肥肉恰好是战胜太郎的很重要的环节。我之前也在抱怨自己力气没别人大，身体也不怎么协调，个子也比比人小。我觉得自己的特点就是个头小，可以用灵活来打败别人。

3.从智慧角度：我个人认为我已经有很大的收获了，可是其他人都说我可以再看一遍，那么这一次我就是用学习智慧的眼光去看了。

影片中直白地告诉我们的智慧有：

第一，世间无巧合：我认为的意思是发生了一件事情必然有它的目的与作用。比如说熊猫从天上掉下来，如果他不是命定的龙斗士，那么这种几率可能只有千分之一或万分之一。我认为这是宇宙在对师傅，乌龟说：熊猫就是龙斗士。但师傅没有理解这份礼物，而龟仙人能解读生命中的礼物。所以乌龟更加厉害，好像能预见未来，我们张校长不也可以吗。所以我认为，如果一个人能彻底，全面地解读生命的礼物，就能用简单的逻辑推理来分析出未来。

第二：万事皆有可能：不想说多：心的力量是很强大的，宇宙安排的事情是不可违背的。

第三：过去的，已经过去了;未来的，不可展望;我们能把握的，是当下。我的理解是：要活在当下。不要为未来的事情所担忧，也不要让过去的事情所困扰。做好当下，才是最重要的。正好和学堂的 教育 理念相符。李老师也一直在强调活在当下才是最重要的。

关于功夫熊猫的观后感2

**功夫熊猫不得不说的，还有中国风因素。民族乐器的伴奏，中国的 传说 等等交织在这部梦工厂制作的**之中，我觉得平衡点掌握地很好，并不会让中国 文化 过于西化，也让美国人更容易接受冰山一角的中国文化。

这部**讲述的是在古老中国一个叫山谷的地方，居住了许许多多的动物，大多数只是可爱又普通的市民，而居住在极宫的，便是中国功夫最为厉害的一群动物。名叫乌龟的乌龟大师，名叫师傅的狸猫老师，还有虎妞，猴哥，鹤儿，蛇和螳螂。乌龟在梦中预见了，前极宫成员，在监狱的豹子太郎将会越狱回到山谷，为了报复20年前无法取得龙之卷轴，而被乌龟打败的一箭之仇。这时，极宫的动物们开始选拔龙战士，以对付太郎。而鸭子面店的儿子，熊猫肥波，过着漫无目的的生活，他唯一的兴趣就是发发白日梦，并向往高深莫测的功夫。在龙战士选拔会上，只是想看看盛怒五士的肥波，误打误撞地，成为了龙战士。在所有人都不相信他的情况下，乌龟大师开导了他，而狸猫师傅也慢慢接受了他，并倾囊相授所有功夫。太郎回到了山谷，打倒了盛怒五士和狸猫之后，龙战士肥波最终凭借着自己勇往直前的战斗力，打败了太郎，成为了真正的龙战士。

整部片子看完，浑然不知看的是TS版本，这是我近期看的最好看的动画**了，和料理鼠王一样的动物题材，但角色塑造显得更加丰富真实;和拜见罗宾逊一样的不可思议，但看完之后不会觉得眼睛疲累。搞笑，感人，动作多种元素集合于此，接下来我就围绕这几个方面谈谈我的看法.

首先看到海报时，就知道这是一部缺少不了搞笑的**了。事实真的很好笑，肥波走几步路子就得捋一捋他的短裤，还有那个荒天下之大谬的大肚子，看着他我就特想笑了。当然，美国闻名遐迩的特技，让多部动画片人物的滑稽表情推向极致，这部**也不例外。

情节方面，国宝熊猫成了鸭子的儿子，喋喋不休的祖传秘方等等这只鸭子可是烦死了肥波。误打误撞这一动画**的套路牌也在这部**中出现了，肥波偶然就成为了龙战士，并在先天条件并不突出的情况下完成了飞跃，这也是为了突出励志所带来的吧。

乌龟大师的仙逝，是其中感人的情节之一。存在自有道理并不是所有事物都能随心左右这个无欲无求的大师，真正悟透了龟生，也让狸猫真正地接受了肥波，而肥波也不再轻易放弃学习功夫。

熊猫肥波，有一点点痞子之气，但本性善良敦厚，为了讨好别人可以不惜让自己出丑。很多时候显得有点懦弱，可需要他的时候，他便会义无反顾，就算最后的对手是最强大的太郎。当龙之卷轴打开之后，发现只是一片空白时，他也随之明白了，真正的武功秘籍，就是相信自己。而他也完成蜕变，自己学会了最强的功夫巫师指，KO了太郎。

再次得 说说 肥波的爹鸭子，形象地贴合了现实中很多人的形象。传统，甚至有点封建，希望自己的儿子继承家族事业，认了自己的命运。而事实上，他所做的一切也只是为了自己的儿子。嘴上老是挂着秘制汤底来激励儿子有所长进，虽然肥波并不受落，但也可见鸭子的父爱。正如肥波最后拿到龙之卷轴一样，他告诉肥波秘密汤底根本不存在时，我想他的儿子已经得到了世界上至高无上的财富。?

功夫熊猫功夫熊猫，动作场面自然少不了。豹子太郎越狱的盛景那叫一个精彩。还有盛怒五士的特技，肥波和太郎的终极之战等等.动作场面真是令人目不暇接，宛如窥探了动物版的武侠世界。确实是精彩，令人叫绝。

关于功夫熊猫的观后感3

“功夫熊猫”登陆全国院线，我也是观众之一。

影片以高水平的动画制作、幽默的语言对白和生动感人的 故事 情节征服了中国和全世界的人。本片口碑绝佳。无论苛刻的影评人，还是孩子们都高度评价该片。据说导演马克?奥斯波恩研究中国文化已达30年。“功夫熊猫”由西方制作，却充满了东方神韵。有报道：导演马克?奥斯波恩用了30年时间研究中国文化，制作这部影片历时5年。他的目的就是让全球观众更好地了解中国文化。功夫、熊猫、山水、太极、庙会、书法、针灸都是典型的中国符号;动物们吃的是面条和包子，用的是筷子;猴形、鹤形、蛇形、虎形、螳螂是中国传统 武术 中颇具特色的拳法。这是一部中国元素大全的**。

本片的故事情节对于中国人来说非常俗套，是中国以往的功夫片中经常运用的“替师傅清理门户”情节。如果要是用人来演的话恐怕没人来看，但是用动物来演，影片就生动了不少，趣味性十足。这就是动画片和故事片最大不同!

其实影片给我最深印象的是“老乌龟”。联想到人的话它应该就是少林寺得道高僧的化身。影片中的“乌龟大师”宁静、慈善、睿智。对他的弟子耗子大师说“太郎会制造新的麻烦”;“你要宁静下来便可以知道事物真正的面目”;“该发生的必然会发生”;“你要学会相信”。对阿宝说：“昨天是历史，明天是谜团，只有今天是天赐的礼物”这些所有的一切都体现了，他是一个乌龟，他做到了乌龟的最高境界。他的话是一种对于自然的教诲，同时也反映了一种对于宿命式的唯心主义。

影片中耗子的大徒弟“大龙”，为了争夺秘籍，做神龙大师，不惜叛变师门…在影片的结尾当“大龙”真正得到了“秘籍”后，发现秘籍上一个字都没有，而秘籍像面镜子一样只能照到自己的时候，人们或许能明白，其实人真正要超越的就是自己!!!

看完《功夫熊猫》才发现中国导演和西方导演相差最大的不是技术，也不是能力，而是想法。试想，如果让中国导演拍摄这部影片，阿宝可能是“憨态可掬”，“老实忠厚”任人欺负的形象，绝对缺乏 想象力 !我们固步自封，人家已经走了很远。

关于功夫熊猫的观后感4

今年暑，美国动画片《功夫熊猫》旋风登陆，在中国掀起了一轮热潮。我不甘落后和小山公园英语角的朋友们在第一时间观看了这部**，果然十分精彩， 我妈妈素来不看**，这回她连看三遍仍叫好。

《功夫熊猫》讲述了一个这样的故事：古中国，和平谷，武林高手云集。自小就对虎、蛇、鹤、猴、螳螂五大惊世护法高手崇拜得五体投地的熊猫阿波，天天做梦都想当功夫皇帝。可阿波只是个体重超重动作笨拙的小面馆小伙计。不料，时逢强敌太郎入侵，谷中高人龟仙人掐指一算，预感到江湖告急。准备以比武来挑选一名“龙战士”来对抗强敌，本来只是想看偶像的阿波阴差阳错地被乌龟挑选为龙战士，开始了艰苦的训练。最终，阿波明白了龙之卷轴里的含义，一举打败太郎。

这部**我觉得最好玩的是熊猫阿波肥胖的身躯和贪吃的性格与他肩负的重大使命形成异常鲜明的对比，使影片从头至尾充满喜剧色彩。当然，捧腹大笑后让人也明白了许多道理。

首先，把握当下。**一开始阿宝屡屡被五侠嘲笑，十分难过，跑到仙桃树下大啃桃子，龟仙人对沮丧的阿波说：“你太在乎过去和未来了!俗话说，过去的已经过去了;未来的还可未知;现在才是上苍的，我们能把握的只是当下。”阿波听了这句话后第二天早上没等师傅和五侠起床就开始练功了。

其次，因材施教。在阿波师傅对他失去信心时，龟仙人对阿波师傅说：“只要你悉心教导，用心培育，最终就能成功。”之后，阿波师傅利用他贪吃的个性，用美味佳肴当奖品巧妙地将自己的武功全部传授给又胖又憨的阿波。

最后，自信才是真功夫。凶狠的太郎逃脱监牢，准备大闹和平谷。为了阻止太郎师傅将镇宫之宝龙之卷轴交给阿波，阿波却因为没看出其中奥秘不敢与太郎对抗。阿波的父亲做了一辈子面条，一句话点拔了阿波：“只要你相信自己是不平凡的，你就是不平凡的!就像家里祖传的面条其实什么秘方也没有，关键是自信。”熊猫阿波最终明白了龙之卷轴的真谛，凭借自己的自信打败了太郎，成为真正的龙战士和平谷的英雄。

有句 广告 词说的好：我能，无限可能!的确，自信才是真功夫，只有信念才能唤醒我们心中的英雄。全世界的运动员们都将在赛场上超越自我，勇夺佳绩;奥运会也将是中国面对世界的一次自信与勇气的展示。让我们像熊猫阿波一样，相信自己，成功就在眼前!

美国队长观后感

在《神探》中，陈桂彬教导何家安：“探案要用右脑，不要用左脑！”那么请问，理解《神探》，该用右脑还是左脑？自以为，要看懂这部**非用左脑不可！而且要先用左脑，再用右脑，这样才能真正进入《神探》的世界。 《神探》无疑是过去十年来华语**最亮的闪光点之一。韦家辉、欧健儿缜密而想象力横溢的剧本加上手法日益严谨老到的杜琪峰，最后的成品未必华丽，但是完成度很高，极其精致。 围绕一部商业**衍生出无数讨论的现象在西片中不少，在华语片中似乎还很少见，《大话西游》大约算一个，不过《大话西游》的故事虽然往返颠倒，并不难懂，围绕其衍生出的文字多半是借影抒情之作。《神探》不同，这首先是一部考验大脑的**，要想深入到核心，必须先解读片中信息量庞大的各种细节和内心活动。观影乐趣由此而生，在这一点上，已经有向《黑客帝国》、《妖夜荒踪》等邪典**迈进的资质。 因为情感内核被包裹在各种信息当中，我认为要解读《神探》，应该先用逻辑，再用情感，正好是将陈桂彬的话颠倒过来：“先用左脑，再用右脑”。如果影片的逻辑没理清楚，就会要么是抱怨**故弄玄虚，要么是凭一己好恶围绕片中人物抒抒情了事，完全无视影片中的各种线索。一个佐证是何家安问他“在我身上看到什么”时，他闭口不言，因为相处日浅，未经患难，无法肯定他身上有没有鬼。 需要注意的是，影片承认，这些人格实实在在地存在，绝对没有一个人格是陈桂彬幻想出来的，只是外人看不见而已。这和妄想癖有本质的差别，陈桂彬是神探，决不是神经。这一点至关重要。 神探的第二个能力，可以感知到各种人格残存下来的信息。根据剧本的设定，神探破案需要身临其境，在犯罪现场模仿犯案过程。他在馆、便利店和运钞车附近可以很轻易地感受出是哪个人格犯的案，在箱子里可以直接指认出罪犯，在土坑中甚至可以感受到“鬼”现在正在谋划什么，甚至通过鬼视角看见别的鬼，预先知道他们打劫的人格会是个小孩子。可见，神探的感应能力是随着仿真程度升高而上升的，最后一次甚至差点窒息。 神探能不能预知未来？这一点我无法肯定，如果把张美华看作他的幻想，那么“他（以及她）会害死你的”可以做如此解释，后来看见众鬼打劫小鬼也可以如此解释，但是这样的解释无法说明他最后为什么没有预见到何会枪击自己，也无法解释他临死前严重的绝望和愤懑。 和“预见未来”一样，“读心术”也是严重犯规的功能， 总结一下，关于“鬼”1，鬼是相对稳定独立的内在人格。会随着环境和心情而交替显现。2，鬼会随着人的心理变化而成形，也会被抛弃。3，长时间稳定下来的鬼被抛弃后可以独立存在。 关于神探的超能力：1，可以看见鬼，但看不见未成形的内心活动。2，可以感受到鬼活动的残存信息，但需要身临其境，并且无法预知未来。 神探不排斥抓人，但是排斥从肉体上消灭罪犯，因为在他眼中，每个人的肉体都只是载体，罪恶人格才是真正的凶手。神探的敌人不是犯罪，也不是罪犯，而是人身上的黑暗人格。他就像个钟馗一样巡视人间，缉拿鬼怪。他深邃的眼光注定了他必将走上一条荆棘遍布的黑暗道路，而且注定要以生命作赌注。要说宿命，这就是神探的宿命。 破案对神探来说不是难事，难的是实现他心中的执法理念。他付出了大量心血，甘之如饴，把执行这种理念的重任一肩扛了下来，可是也因此不能见容于平常人，包括自己的妻子。他为此牺牲了自己的幸福。 至此，最后两句话的含义就很明了了。在目睹高志伟灭口、栽赃嫁祸的罪行之后，他开始明白人性之恶超出自己的想象，或者说他已经对灭鬼救人的理念产生了怀疑，或者说他已经承认这个重担不是自己一个人担负得起的，总而言之，他累了，开始放弃自己的信念。这与树林里的高志伟一样，分裂出一个新的自我。

结尾的几场戏，“神探人格分裂说”把与妻子分手一场就读解成神探与自己的另一人格决裂，然后在最后决战中又孕育出一个新人格。“张美华人格遗落说”则设此时张美华与自己遗落的人格重新合二为一，转身离去，于是神探彻底孤独，最终在决战里发生分裂。 比较起来，虽然都可行，我还是认为“张美华人格遗落说”能解释得更圆满些。特别是在车场分手一段里，这种解释更有根据，可以试着从镜头和情节分析，为方便起见，分别称其为“遗落人格”和“本尊”。 镜头：先是神探看到了不认识的女人（本尊），然后遗落人格过来拉神探走，剧情：此时的本尊充满了破案的欲望， 遗落人格不希望他再受到本尊的伤害，也害怕自己会回归本尊。镜头：神探与遗落人格上车，本尊上车，遗落人格退到后座，与本尊理论，神探问“这人是谁？”剧情：本尊此时只想破案，根本不想念旧，也不愿受到遗落人格的妨碍。遗落人格则极力阻止。 镜头：本尊打遗落人格，神探说出凶手。剧情：张美华极力压抑心中对神探的感情，神探则希望早点打发走她的本尊。

众所周知，影像艺术最大的缺陷就是难以表现人物内心，这种缺陷在改编文学作品时暴露得尤其明显，拙劣者如《红玫瑰与白玫瑰》，更打出满银幕文字来糊弄观众。高明的**制作者懂得利用各种手段来克服或回避这一缺陷。要克服的话，演员的表演自然可以展现内心，色调、布光、道具、服装等等部门都可以被当作各种符号，外化人物的内心世界，要说回避的话，干脆发挥影像表现造型之长，将英雄搬上银幕，造型高于一切。可是从来没有一部**，象《神探》这样来表现人物内心世界，兼具鲜明与微妙，并高度符合**的影像本质。 看得见鬼的碰见人格分裂患者，这个点子听来无聊，细想想，却并非简单的《第六感》+《妖夜荒踪》，这“见鬼”与“多重人格”的遭遇，开启了描写人物内心的一扇大门。试想，一位演员的表情再丰富再细腻，总也有限，内心情绪的微妙，如何能一下传达出来？“能被看见的多重人格”这一设定，一下放开了束缚，我们大可以用好几个演员来同时表现一个人内心的多重情绪！试想一文字秀虎眼见城堡被亲生儿子围攻的一霎那，如果是七个演员同时上场，穿不同衣服，分别表现秀虎这一刻的惊诧、悔恨、狂怒、痛惜、豪勇、尊严和恐惧，那该是何等强大的视觉冲击力？ 酣畅淋漓，发人深省，在细微之处展现人性微妙的转变。

ps:来自网络整理

**<先知>的英文影评，请高手指教啊！谢谢！！

　当品味完一部作品后，你有什么总结呢？需要回过头来写一写观后感了。那么你会写观后感吗？以下是我精心整理的美国队长观后感，仅供参考，大家一起来看看吧。

美国队长观后感1

　刚刚看完《美国队长3》，忍不住要留下点什么，来写写自己的心情吧。前几天我在网上下载的一部《奇幻森林》看了，**不是的，但是画面真的很美，很梦幻。动物场景什么的做的也很逼真，不禁被迪士尼的**制作水平深深折服。正巧最近《美国队长3》上映，心里一直想去看，从一部**中，我感觉总能学到很多。真巧今天和同学一起去看了，下面废话不多说，下面说一下我对这部**的感觉。

　说实话这部**多多少少我是有些失望的，或许我来的时候报的期待有点大，因为以前看《复仇者联盟2》的时候，画面真的很赞，我几乎是第一次被那样的场景震撼到了，因此我对这部新上映的反映还不错的《美国队长3》还是很有期待的。说实话，这部**从名字可以看出来 Civil War 是以复仇者联盟内部的冲突为主要矛盾的。矛盾的分歧点在于要不要签署有全球117个国家向联合国提交的一份行动协议。这份协议主要是监管复仇者联盟的行动，即他们不能决定自己的行动，而是必须由联合国的一个委员会同意他们行动才可以。因为由于他们的自由行动，虽然会打击了邪恶势力，惩治了罪犯，但也不可避免的造成了平民的的伤亡。也许正是由于他们阻止了灾难的发生，人们的注意力不会在未发生的灾难上，而是在他们行动所造成的伤害上，因此会要求他们停止自由或者说是任意的行动。这就引起复仇者联盟内部的矛盾。钢铁侠的一边赞成签署安全行动协议，而美国队长这边不赞成签署协议。他们具体的想法我就不详细说了，但感觉立场还是偏向队长这边的，从剧情的发展也可以看出来。这也反映了美国人的独立、自由的精神。其实这部**真正打斗的场景并不多，除了**刚开始的一场还有这部**的主角戏复仇者联盟两个阵营对打，但感觉也只是点到为止，并不是真正的对决。对了还有**最后的那场钢铁侠和队长单独（好吧，附带一个Captain的好朋友）PK，其他的似乎都没有多少印象了。总体来说，**所表现的主题还是值得深究的，**特效也很赞。还有小蜘蛛的亲切加盟，不要太可爱哦。

美国队长观后感2

　迪士尼出品的超级英雄影片《美国队长2》在北美开画3日狂揽9620万美元票房收入，创下北美四月新片首周票房纪录。

　安东尼·罗素和乔·罗素兄弟执导的《美国队长2》依然由人气影星克里斯·埃文斯“持盾”，片中“黑寡妇”一角则由好莱坞著名女星斯嘉丽·约翰逊出演。影片讲述了美国队长史蒂夫·罗杰斯和“黑寡妇”强强联手，在华盛顿共同迎战强大、邪恶又神秘的黑暗劲敌“冬兵”的故事。

　这部耗资1．7亿美元的超级英雄续集在北美3938家上映，凭借着9620万美元的强大吸金力击败由《速度与5》在20xx年保持的8620万美元的好莱坞四月开画影片纪录，成为北美历史上四月份票房最高的开画影片。《美国队长》20xx年上映时，首周票房为6500万美元，与之相比，《美国队长2》的首周票房高出48％。影片在北美以外的**市场刚刚上映便已入账2．7亿美元，远超前一部《美国队长》上映期间累计在海外创下的1．9亿美元票房。

　首日观影者为《美国队长2》开出“A”的评级，预示着影片在今后几周还将继续释放其票房潜力。著名影评网站“烂番茄”上89％的评论人推荐该片。在观影群体中，男性观众占到64％，超过半数观众年龄在25岁以上。

　与《美国队长2》的票房光环相比，本周其他影片不免显得黯淡无光。达伦·阿罗诺夫斯基执导的《圣经》题材影片《诺亚方舟：创世之旅》位列第二，在3751家收入1700万美元，较上映首周下跌61％。上映10天共获得7230万美元票房收入。

　上映三周的《分歧者》排名下滑至第三位，周末3天收入1300万美元，上映以来累计获得1．14亿美元票房。

　探讨信仰的宗教题材影片《上帝未死》和韦斯·安德森拍摄的《布达佩斯大饭店》分别以770万美元和630万美元票房收入分列第四和第五位。

美国队长观后感3

　孙靖哲

　在星期一下午，我们组因为是4月份最佳小组，奖励去观**，所以，去**院看了美国队长3这部**。

　《美国队长3》是由美国漫威影业公司出品的科幻动作片

　美国队长三主要讲了关于英雄门前等协议而发生内部斗争，钢铁侠为了阻止美国队长去找一名医生，带领蜘蛛侠他们等数人去阻止，但是美国队长也请来了蚁人做帮手，登上了飞机。

　我觉得在这次战斗正是最有意思的，有一人和蜘蛛侠的幽默与强悍，也有美国队长与钢铁侠的聪明与机智。蜘蛛侠非常的幽默，而且在美国队长三里话非常的多。

　在**的最后， 钢铁侠知道杀死他双亲的仇人是美国队长的朋友的时候，非常气愤，想要杀掉他的朋友。最后的战斗是美国队长和钢铁侠，美国队长为了救他的朋友，地打拉一下被他压在身上的钢铁侠，正巧打在能源核心上。离开了。

　我觉得美国队长在监狱中说的.那句话特别的好："复仇者联盟还是交给你比较好，不过，我相信我们的思想会达成一致，朋友，只要你有事情我一等会帮你，不管我在什么地方，我一等回去帮你。"说完就没了。这也说明了钢铁侠与美国队长之间的友谊没有白白浪费。不过美国队长也很重视优异的，他只是想要阻止钢铁侠去杀掉他的朋友，而不是故意要伤害钢铁侠的。

　我觉得这里面的有个人为了收集1911年那场战争的资料，不下一切代价。说实话，这个人其实也挺可怜的。复仇者们在城里打，他们搬到了城外，他的孩子看到打斗的场景。人都被砸过来的石头压死了，只有他活着，他找了几天再从石头里找到他们。她找的他的亲人的时候他的父亲正在紧紧地搂着他的妻子和孩子。这也是非常可怜的地方。

　不过有一点，钢铁侠对美国队长发激光的时候，击中了，但美国队长经毫发无损。

　总是，美国队长三这部**非常好看。主要体现了美国队长的机智、勇敢、坚强、不惧怕恶势力。是一个十全十美的超级英雄队长。希望漫威会出更多的非常非常非常好看的超级英雄**。

　我们下组以后要更努力，争取以后的诚爱小组获得小组。加油！加油！加油！

美国队长观后感4

　刚去看了**院刚上映的《美队3》，觉得还是很不错的，斯塔克和史蒂夫的心理活动特别多，而不少新晋英雄又带来了足够适当的搞笑。不过完全没有想到《美队3》里面蚁人和蜘蛛侠都出来了，一开始我还没认出蚁人来。但是唯一有一个地方让我很反感，就是老有小孩在旁边议论，竟然还有小孩不懂装懂说黑豹是金刚狼。

　首先我们说说片头，按照漫威的老套路，先出一段很恐怖惊悚的东西，也为后面托出不少东西。接着是很炫丽夺目的战斗场面，说出了托尼和史蒂夫的分歧在于哪里。后面有一小段无聊的情节，但绝不能错过，因为那个才是史塔克和史蒂夫的分歧所在，后面会再次提到。

　内容我就不说太多了，只是我没有想到这里面把冬兵都扯出来了，整部**完全是为了三个人和一个协议。还有幻视，初次展示了他的能力。跟超人差不多，眉心能发射类似红外线的激光。最精彩的当然是在飞机场的打打杀杀，但可能为了凸显复仇者和业余人员的区别，不知为什么把蜘蛛侠和蚁人这两个也拯救过世界的人弄得像两个BB。还有浩克和雷神那两个重磅都死哪里去了，两人一出只要不是同一队肯定引发世界大战。冬兵在这次战斗里面变得好像不那么重要了，他本来也不厉害，只是美队的好基友而已。

　最后我还是很欣慰的，钢铁侠知道了是那个反派陷害了冬兵，但得知了他父母的事情后还是把美队和冬兵还有他自己都杀了个半死。没想到那个坏人还是一个心机BOY，算计复仇者把他们都搞得进监狱的进监狱，伤的伤，残的残。托尼也是活得烦了，把队伍杀一片玩玩吧！但那六个“超能战士”都已经死了我没想到，是谁爆了他们的头呢！

　彩蛋那里说了冬兵自冻了，我也是醉了，三个人和一份协议，协议废了，俩人死了。你早点自动不就完了吗，干嘛搞的妻离子散。但是监狱里的复仇者出来我还是很高兴的，罗斯你也是脑癌晚期，以前关了绿巨人我不说了。你还管复仇者，万一再来一个奥创有种你自己上去带特种部队斗。那种时候你应该在被窝里叫妈妈吧！世界灾难一过你又扬眉吐气，YOU CAN YOU UP，YOU CAN‘T YOU DOWN。总体不错，有一点扯，我猜下一部复仇者系列应该会跟黑豹有关，因为菜单片尾嘛！

美国队长观后感5

　昨天和两个好朋友去看了《美国队长2》，看的有点稀里糊涂，可能是因为没有看过1的缘故吧。这部影片是部科幻片。很喜欢看美国的科幻片，因为它是基于目前的科技，对未来科技应用的一种大胆的预想。这对人的想象力有很大的启发。中国人很少有这种**，大部分原因还是中国人的想象力从小就被扼杀了吧。

　影片讲的是洞察，它是指美国九头龙组织的一个阴谋。这个阴谋是建立一种算法，把所有的行为特征，包含人的，消费行为，生活行为等，按照这种算法算出来是否威胁这个组织的利益，如果算出来是威胁的，则会使用定位系统，把这些人杀死，从来带来新的秩序。所以这个组织是在推出强压政策，如果通过算法算出来，就取措施消灭，从来给全球的人们带来灾难，因为那个时候的人们，只能按照新的秩序行为，没有自由可行。而自由则在美国是个必不可少的信仰，这也体现在美国方方面面。所以这是违背全美国甚至是全球人们的阴谋。

　给我很深启发也就是这个洞察，它是大数据的使用，是在建立模型，是一种确定的分析诊断，并根据这种判断自动取措施。(.Fwsir)目前这种大数据以及模型的建立可能会比较困难，因为这种算法很难建立起来，需要很多的数据收集，与分析。所以目前人们还是通过他人的行为，使用自己的经验，或者是自己脑子里建立的一套大概的算法，来判断此人的性格特征，并判断此人的能力，甚至此人的未来。

　当然里面还有一些经典的台词。其中有一句对我有很深的启发。比如美国队长的女友，说的，在外界的世界彻底变化后，我们没有选择，我们可以选择的只能是重现开始。在日新月异的现代社会中，没有什么金银饭碗，我们也只能随着外界的环境的变化，不断的清零重新开始，重新上路。我们要不断的放下自己的老姿态，老资格，把自己当做新人的这种态度，去重新学习，重新开始。

　里面虽然有善与恶势力之前的尔虞我诈，以至于尼克，一直说，不知道谁可信任，不能相信任何人。但是美国队长与被恶势力利用的儿时的朋友之间的那种真挚的感情，却还是让我很感动。

美国队长观后感6

　美国队长3看完了，2个多小时，以前对这类的**是完全不感兴趣的，别人讨论蜘蛛侠是怎么怎么的火，复仇者联盟是如何如何的好看，我是一点感觉没有，但是上一次不经意之间看了美国队长2，然后就一发不可收拾了，总是意犹未尽，记得当时回来就把美国队长1看完了，相比于国内情情爱爱的电视、**都要好太多太多了。

　就这样，不知不觉渐渐的喜欢上了美国队长，通过**了解了钢铁侠、黑寡妇、复仇者联盟，神盾局、巴恩斯、鹰眼等等，以前一无所知的我，竟然成为了他们的粉丝，回想起来自己都听觉得惊讶。

　言归正传，说说**本身，这**主要讲叙复仇者联盟在保护人类的过程中给社会其他的人造成了大量的伤害，一些政治力量觉得对这些超能力者应该进行必要的控制，从而出来一些条条款款的协议，要按照的要求来行动，这项协议造成了复仇者联盟内部的矛盾，其中美国队长和钢铁侠存在极大的分歧，从而矛盾极大的激发了，内战也有开始。

　站在自己的立场，做我们觉得应该做的正义的事情，这是每个人做事情的标准，孰是孰非，谁也说不清，只能交给未来去评判，自古以来正义一般也都是有非议的，这也是必然的，不然怎么会有忠言逆耳这么一说呢。

　以前宝宝和我的立场总是截然不同，我认为没有必要做的事情，宝宝却认为应该要做到非常好，我认为应该重点做的事情，宝宝觉得只要顺稍带一下就可以过了，那个时候我觉得自己就是最正确的；可是时间久了，宝宝和我的观点都变了，变反了，我越来越觉得宝宝说的是对的，所以观点越来越像宝宝的观点，而宝宝变得像我之前那样了。

　我们生活在一个相对的世界，是一个运动的世界，一切事物、观点都是相对的，世界上应该没有十全十美的人吧！所以每个人的观点就算再对也会存在有缺点，就算是是一个穷凶极恶的人，身上也有可圈可点的优点。

　每个伟人也都有犯错误的时候，更何况我们还不是一个伟人，凡是不能太绝对了，对接受别人的一些意见，多听听别人的一些忠告，让自己完善一些，多一些耐心，多一些慷慨，多一些欢笑，多一些努力，多一些勤奋。

美国队长观后感7

　我曾厚着脸皮说自己是个漫威粉，看着MCU从无到有，从微弱到壮大，曾经热切地希望它一直延续下去，但是美队3这部**给我地浇了一盆冷水。

　平心而论，这不是一部烂片，甚至可以说，是一部非常顶尖的精良之作。但是去探究**本身的初衷，你会发现它的实质已经有所改变。我理解罗素兄弟和漫威高层这样决策的原因，但是完全没法接受。整部**就是披着内战外壳的私人较量，可以理解，因为照搬中的政治冲突到**里来不现实，不利于宇宙的延续，内战太惨烈了毕竟复联3还是要罗素兄弟来导，他们不会给自己挖坑，而且所探究的政治深度，如果用**来表现，很难讨好普通观众，漫威太懂怎么赚普通观众的钱了，他们的决策和华纳的BVS完全是南辕北辙，一个讨好普通观众，一个讨好资深漫迷，毫无疑问，前者赚的钱更多。

　我不想说这部**好在哪，因为整体看下来，我心情非常平静又非常沉重，怀着客观的态度，透过**，可以发现在MCU的第八个年头，出现了一个非常致命的现象，那就是为了制造戏剧冲突，漫威的导演和制片方开始扭曲和剥离角色身上的精神内核别和我说这是官方设定，大家都有眼睛，当一个角色塑造的完成度到达一个程度的时候，他的表现是不是违和，是不是OOC，客观而理智的人都能分辨的出来。

　我对**里的每个角色都深有感情，不想为了黑谁而黑谁，角色和演员都很无辜，真正需要背锅的是制片方和导演、编剧，你们毁了我喜爱的角色。

　我不想踩罗素，但是真的，就算乔斯尾灯复联2发挥的不怎么样，还强行给观众塞尴尬的绿寡感情线，但他对人物的塑造是真诚的，是本着对普通观众和资深粉丝都负责的态度，而罗素，叙事手法很好，节奏得当，角色戏份安排合理、、、**优点很多，我非常肯定他们在导演方面的才能，但篡改角色精神内核是原罪，无法原谅。

　尽管访谈的时候罗素说过很多遍自己是队长粉，然而看完这部**，我怀疑他们已经粉到深处自然黑了。

　当为了商业利益连角色都可以牺牲，对系列漫改**来说是毁灭性的。我真诚地希望这种情况只是昙花一现。

美国队长观后感8

　今天这是第一次进看，选的是漫威影业的超级英雄**《美国队长2》。不知是因为开场是中午的原因，还是因为大多数人都趁暑第一天出去旅游了，又或是保利影城地理位置比较偏僻的缘故，整个1号max厅400多个座位就坐了30多个人，而美国队长2这部**是昨天刚刚开始在国内上映。

　由于是第一次进看**，所以也不知道其他地儿是怎样，总之那个1号厅的屏幕挺巨大的，音响效果很震撼。**是3D的，进去后领个眼镜，也许是不习惯，我戴上眼镜感觉很头晕。传说中的3D效果也和我想象中的不太一样，我想象中的3D效果是让人有一种身临其境的感觉，就好像自己身处在**的场景中间，而真正看到的效果就像是往屏幕后方延伸了一个很大的房间，最靠近屏幕的人和物立体感最强，远一点的则比较模糊，不过有个画面我的确仿佛看到那个坦克的炮筒好像真的伸出了屏幕之外。难道是因为我坐的离屏幕有些远了，我坐在第八排正中间，还是在网上搜的网友推荐的最佳观影位置。

　关于**本身，是美国队长的第二部，漫威影业的英雄系列**之一，与其他的英雄**都有一定的联系，看这部之前最好把以前的看了，不然剧情可能接不上。这部**也是典型的美国科幻大片，狂暴的追车，激烈的枪战，壮阔的场面，各种高科技的武器装备，各种爽快华丽的肉搏战。狂拽酷帅的盾牌哥，在**中是男神一般的存在，黑寡妇的身材也是非常的nice，在3D效果的呈现下极具立体感。而对于**的剧情方面，只能说没有什么新意，在其中可以看到其他**的套路，看到中间就已经猜到结尾了，具体剧情在此就不剧透了。结尾第一个彩蛋出现两个超能孩，听说是万磁王的儿子和女儿，看来是想向《X战警》的模式靠拢了，看来下部《复仇者联盟2》应该会是英雄军团对抗反派超能军团。最后还有一个彩蛋，因为要看完演员和制作人名单所以没看就走了。

　总的来说，28元的团购票价还是值回了。出来时正好看到候场区的大屏幕正在播《极品飞车》的预告片，这款著名的赛车游戏终于出了版**，看场面应该不输于《速度与》，值得一看哈……

美国队长观后感9

　自《复仇者联盟》之后，看这些超级英雄影片时好像换了一种心态，不只是旁观，而是更在乎这些英雄，觉得他们是实实在在存在的，因为他们都有着自己的过去，而他们的现在正是由于过去的某些选择。这种感受，在看到“美国队长”低头走过博物馆墙壁上自己的巨幅照片时，颇为强烈。

　《美国队长2》讲的是个“潜伏”的故事，代表正义的“美国队长”和“黑寡妇”再次肩负起与黑暗势力斗争、拯救世界的任务。在影片与上一部衔接的诸多桥段中，最令我震惊的是纳粹科学家索拉博士用海量设备模拟自己的大脑，看着屏幕上似像非像的人脸图形，我想起了《魔戒》中魔王索伦的“大眼睛”。见过类似情景却依然被震惊，大概是因为科技包装下的博士脸令人感到或许能够成真。似曾相识的场景还有神盾局局长“独眼龙”尼克·弗瑞驾车时遭遇刺杀，追车桥段并不新鲜，但智能电脑的定损功能无疑增加了悬念，防御系数的不断降低，让主人公和观众都在担心究竟还能撑多久。

　而“猎鹰”比以往任何飞行器都要灵敏地躲闪，代替了以前“机密文件”信封的又炫又酷的闪存和数据卡，都在理直气壮地宣告：科技不是**的敌人，在讲好故事的前提下，能让**更好看。但本片依然表现出对科技的担忧，重型武器甚至可以击穿装甲车，袖珍武器佩戴在胸前也能夺人性命，更可怕的是那些记载着每个人生活习惯的数据，那些我们欣喜自豪的生活方式的变革，说不定哪天就成了自己被消灭的原因。越是“伟大”的科技，一旦掌握在不正确的人手中，毁灭的力量越会加倍，或许只有**的天马行空才不会被嘲笑是杞人忧天，才能于不经意间帮我们预见未来，敲响警钟。

　值得一提的是，在每部漫威影片中都有客串的漫威创始人之一的斯坦·李（Stan Lee），在本片中也有惊喜出镜，请观众留心查看。

尼古拉斯凯奇的第一部**是什么？

音乐进入**以后，成为**这个综合艺术的一个有机部分，是一种新的音乐体裁。它在突出影片的感情、加强影片的戏剧性、渲染影片的气氛方面起着特殊的作用。但另一方面，在溶入**以后，在它的表现形式上也发生了相应的较大的变化。具体表现在：

1**音乐的创作和构思必须根据**的创作要素，即题材、内容、风格样式、人物性格等因素和条件，使**音乐的听觉形象和画面的视觉形象完美融合，体现导演的总体构思和美学欣赏原则。

2 **音乐根据影片剧情和画面长度分段陈述间断出现，并受**蒙太奇的制约，曲式概念有了新的发展。

3**音乐改变了以前音乐必须是用"乐音"构成的传统观念，和**中的话语、音响等结合，形成了新的分段陈述的结构，并和"噪音"一起相结合，有时音乐与语言结合，有时音乐和音响效果结合，有时与两者都结合去恰如其分地表现抒情性、戏剧性气氛，成为一种新形式。

4另外，**音乐的演奏、演唱必须经过录音、洗印等一系列**制作工艺，最后通过放映影片才能体现它的艺术功能和效果。同时，随着录音技术和器乐、配器技术和发展，已极大地丰富了**音乐的音色和配器效果。

**音乐按照在影片中出现的方式分为现实性音乐和功能性音乐。现实性音乐又叫客观音乐，在影片画面上看到声音来源：如画面音乐会表演的器乐、声乐节目；剧中人物的唱歌、拉琴、街头演唱以及画面中的收音机、录音机播放音乐等。功能性音乐又称主观音乐，在银幕上看不到声音来源而有作曲家为**创作的音乐，着中表现画面人物的心理活动、情绪和渲染环境创作的音乐，着中表现画面中人物的心理活动、情绪和渲染环境气氛等。好的**音乐应当和影片画面结合得天衣无缝，音乐本身也优秀，并能离开画面作为一种新的音乐让人欣赏。

**音乐和画面的结合关系通常分为音画同步和音画对位两种。音画同步表现为音乐和画面的情绪一致，节奏配合，视觉内容统一，并起到烘托、渲染画面的作用。音画对位则是让音乐和画面作不同侧面、不同角度、不同层次的表现，使节奏、速度、情绪、和意境都表现不同，声音和画面相反相成，对立统一。

"对位"本是音乐术语，在这里来表现声画的结合目的在于更能表现人物的内心世界，反映生活的复杂性、多面性，从而表达影片丰富的内涵。

**音乐根据影片需要，需要确定音乐的风格、主题音乐的性格特征、音乐布局和高潮的设置、音乐和影片中语言音响等声音的有机结合和安排、每段音乐的起止、情绪气氛以及画面的关系。**作曲往往需要用大量音乐资料加以剪辑来改编成**音乐，这需要熟悉音乐资料、善用音乐资料。**音乐作曲必须懂得乐队、乐器和配器，在作曲的时候考虑用什么样的乐队、用什么类型音乐、如何配器，另外**乐团的作曲和指挥对音乐的长度和演奏速度的把握能力也尤为突出，在和画面配音时这方面的适应能力也特别强。在音乐进入电子化时代后，对各种新颖乐器和电声乐队也必须驾轻就熟，掌握它的音响特点和表现特征。

**歌曲是**音乐中的一个重要部分。分主题歌和插曲，对推动情节和揭示情感有着重要的作用，极富感染力。

专业**工作者最常用的办法是雇一位作曲家，让他为**的不同场景作曲，但有时也启用一些现成的音乐作品，可以是旧的，也可以是新的，只要获得它的版权。**音乐的作曲是安排在剪接好画面以后，所以有时间的紧迫性，作曲是后期制作的最后一个创作人员。通常**音乐综合了导演的作曲家的意见，一旦标定了音乐后便开始创作，作曲家还必须了解影片在音乐制作方面的预算，控制费用不超支。使用流行乐作为影片音乐需要办理版权许可证，这是个花钱的过程。有雄厚资本的剧组才敢问津。

入行途径：

先入音乐那行再入**音乐这行。不一定要科班出身哦，严肃音乐以外的一些地下音乐工作者也有可能为**音乐作曲。

尼古拉斯-凯奇(原名：尼古拉斯·金·科波拉)，1964年1月7日出生在美国加州的一个艺术之家，他的父亲是前旧金山大学文学院院长奥古斯特·科波拉，他的叔叔是以《教父》和《现代启示录》等片闻名于世的大导演弗朗西斯-科波拉。作为科波拉家族的一员，他从小就在充满音乐与书籍的环境中长大，并对演戏、摄影产生了浓厚的兴趣。他17岁开始进入**圈，为了不受叔叔名气的影响，改从他喜爱的作曲家约翰·凯奇的姓。另一说法为19岁时，为纪念他最爱的角色——1个刀枪不入的黑人佣兵：卢克·凯奇，而改姓。 1980年，尼古拉斯初次在影坛露面，在《黑狱风云》中饰演一个无名无姓的群众演员。而真正使其踏入**圈的是在1982年于《开放的美国学府》中扮演一个角色。次年他又出演影片《山谷女孩》和《斗鱼》。年，在名片《鸟人》中，凯奇担任了主角，充分展现了他那过人演技，开始为人们所瞩目，该片1985年获得了戛纳**节评委会大奖。凯奇在该片中的表演受到了肯定，开始走向成功。80年代,他在考波拉怀旧片的《佩姬苏要出嫁》（1986）中演出的年轻的摇滚乐手并不被看好，但是现在看来倒象是一个练习技艺过程。在科恩兄弟的喜剧《抚养亚利桑那》（1987），以及戴维.林奇的《我心狂野》（1990）中，他吹奏的谷弗斯管再一次令人惊讶。在此后的几年里，他又拍了《棉花俱乐部》、《爱的召集令》、《忧郁男孩》、《佩吉苏要出嫁》、《月色撩人》等影片，在这些影片中他对不同的角色的处理都极见功力，有着不错的表现。 1988年，他在影片《吸血鬼之吻》中扮演了一位纽约雅皮士，后来变成了一个吸血鬼，该片堪称是凯奇从影以来最为“过分”的演出，因为在拍片时，他甚至真的活吞了一只蟑螂。不过那只倒霉的蟑螂却似乎给他带来了好运。此后他那带点疲惫，有些低调的形象开始为人们所接受。1990年他又演出了《火鸟出击》和《我心狂野》。《我心狂野》有着诡异强烈的影像风格，及超现实的气氛。片尾凯奇身着蛇皮夹克站在滚滚车流之上演唱猫王名曲“Love Me Tender”一段更成了**史上的一个经典场面。该片1992年获第43届戛纳**节金棕榈大奖，成了凯奇创作的转折点。 不过在《我心狂野》之后，凯奇并没有重复这种叛逆青年的路子，因为他的外形并不适合这类的角色。他继续在小制作影片中尝试着各种角色。1992年他在影片《今夜你寂寞吗》中饰演了一位将未婚妻输给大亨之后想尽办法赢回美人芳心的。在1993年~1994年期间凯奇又主演了类似《西部红石镇》这种叫好不叫座的作品与类似《超级赌徒》这样的二流影片，但都是些小制作的作品。 凯奇在1994年拍摄的几部影片却引起了不俗的反响，在《第一夫人的保镖》中他饰演一位保护前总统夫人的特工。在《倾城佳话》中，他饰演了一位信守诺言的诚实警察，将中**得来的奖金分了一半送给一个女招待作小费。在《天堂有难》中，他又饰演了一位被小镇居民感化而弃恶从善的劫匪。凯奇在片中的表现也都相当地出色。不过他却似乎厌倦了演这种善良的小人物，于是在1995年，他的形象有了极大的变化。在影片《死亡之吻》中，凯奇扮演了一位冷血杀手。为了演好这个凶狠强壮的杀手角色，他还特别加强了身体锻炼以获得外形上的效果。 1995年对凯奇来说是至关重要的一年，他主演的《逃离》是一部成本仅有三百五十万美元的小制作影片，凯奇投入的不只是他的灵魂，他更只是收取了微薄的片酬。在这部片中凯奇获得的片酬只有他平常的十分之一！不过他那深入灵魂的表演却使他赢得了一尊金光闪闪的奥斯卡金像奖，这是金钱所难以估量的，该片使他成为最炙手可热的男明星。之后他转变戏路，向动作片进军。 他于1996年主演的动作片《石破天惊》使他跃身成为全球国际票房巨星，证明了他的戏路相当宽广，是个货真价实的奥斯卡影帝。19年又以《空中监狱》和《夺面双雄》雄霸暑期票房。尼古拉斯-凯奇在一夜之间成为了好莱坞又一动作派票房巨星。在这之后他出演了不少卖座影片，当然也没有放弃他钟爱的独立**。 1998年，尼古拉斯凯奇与女星梅格瑞恩合拍爱情片《天使之城》，成为一时佳话，深情的天使形象深入人心。 至此，尼古拉斯凯奇的演艺生涯达到高峰。 之后，尼古拉斯凯奇陆续拍了《蛇眼》和《8毫米》等评价不高的**，终于在2000年，与现今好莱坞女星安吉丽娜朱莉合拍动作片《极速60秒》，饰演无所不能的偷车大盗，取得过2亿的票房。 除了尼古拉斯凯奇钟爱的动作片，2000年后也不乏温馨的亲情片如2000年《居家男人》2003年《火柴人》，均扮演温情父亲，双双获得好评。 尼古拉斯凯奇起伏的演艺生涯，使他的**评价不一，继火柴人之后2005年的《战争之王》普遍获得好评，但《国家宝藏》一二系列则褒贬不一，更有颇受恶评的《异教徒》《预见未来》等片。 其中，由尼古拉斯凯奇最喜爱的之一“恶灵骑士”改编的同名**《恶灵骑士》，让凯奇过足了英雄瘾，也换来了不少嘘声。 2009年3月20日他的又一部惊悚动作片《先知》上映，本片既有如同《2012》一般的场面，又有跌荡起伏，感人致深的剧情，它比过分的《2012》更有资格称为灾难片，尤其是和自己心爱的儿子诀别时的动人场景，更加突显了凯奇精致的演技。 在如此的口锋中，尼古拉斯凯奇坦然地说:没有一部**可以取悦所有人。 在第66届**节中，尼古拉斯凯奇主演的**《坏中尉：新奥尔良港》首映，该**获得了评委和观众不少好评，而尼古拉斯凯奇更为第66届**节的影帝主要竞争者。但是尼古拉斯凯奇却与影帝擦肩而过，不过我们相信《坏中尉》将是凯奇演艺事业另一个转折点。 2010年4月16日，凯奇的一部新**《海扁王》在美上映。这部**在3月月尾于英国上映时已好评如潮。《海扁王》在美国上映时也得到素有“大嘴”之称的美国影评人的好评，IMDB网站更是打出8.5分的高分，烂番茄新鲜度高达77%。北美票房榜也已不到20万的优势险居第一。虽然凯奇在片中只是配角，但其演技丝毫未减 代表作:《逃离》。 代表作:《变脸》从《先知》（IMDB,6.5)到《坏中尉》(IMDB,7.1)再到《海扁王》(IMDB,8.5)可见凯奇近年**质量的回暖，从而也博得了众多影迷对凯奇的信心。相信2010年7月随着《魔法师的学徒》的热映，凯奇将为其演员生涯谱写出第三个高潮。