关于剪辑的影评_剪辑影评怎么写比较好

1.影评怎么写?要从哪几个方面入手?

2.影评怎么写

3.不懂**，可以写出好的影评么？

4.如何写艺术片影评

5.影评怎么写？从视听的角度

可以用以下几个方法：

1、历史方法。

在批评**中，历史方法是最主要的方法之一，在运用这种方法时，会依据它们在**史中的地位，从历史发展的角度出发进行分析，让读者了解当时的历史，以便更好理解影片的复杂性。

2、民族性格。

评写**时，也可以从民族性格的角度来讨论**，这种方法背后的假设是，**文化通过相当数量的个体性来演化和获得理解。

3、类型。

类型是种类的意思，根据形式和内容的模式对**进行分类。类型的讨论经常是检视一部**如何组织故事和观众期待的有效方式。

4、作者论。

它通过将影片和导演或片中的主要人物相联系，来定义和检视一部**。

看**可以给人带来愉悦的享受，让人紧绷的状态缓解一下，也可以了解生活之外的许多事情。可看完**，想要把自己的感受准确分享给别人，实在是一件非常难的事，我经常会用“好看极了”、“太吸引人了”这样的词把一部好**介绍给朋友。

从来没有从专业的角度客观地评论过一部**。

5、形式主义的种类。

主要是关于一部**的风格和结构，或是有些**技巧是如何在**中呈现和组织起来的。

影评怎么写?要从哪几个方面入手?

你喜欢看**吗？每次看**前是不是习惯会去看看这部**的影评呢？如果你也想要写影评的话，相信这篇文章会对你有所帮助。

要写高质量的影评，要具备一定的**知识。

看**之前要了解哪些知识？

1.这个**的背景。**的名字的含义，有没有原著，是不是改编。**有其他版本的时候，其他的版本也要了解一下。

2.主要角色。**讲的就是这些主要角色的成长，配角和反派有时候也值得写。

3.看**要看它的分类和介绍。不同的**有不同的侧重点，爱情片侧重点基本是两个人或者多个人的情感发展、情感线路。**介绍会告诉你这是一个什么**，讲了什么。

4.对这个导演有所了解，导演的特色是什么，是喜欢拍烧脑题材的，还是注重画面和美学的等等。

5.故事脉络，这个导演如何描绘或者解释**中的事件和故事，如何向观众展示这部**的。故事的脉络就是它的主要冲突，了解主要冲突可以让我们在观看**的时候提前有一个了解。

6.进阶：**的剪辑，剪辑是否连贯，特效如何，效果怎么样，是否给人连贯的感觉。

7.服装设计，服饰是否符合**的风格。尤其是一些古装**，有的服化道特别精美。

8.布景是否逼真，还是非常劣质。星际穿越的导演为了使场景更逼真，自己种了一块玉米地。

9.背景音乐，是否符合**中的场景。背景音乐是否被过度使用，或者说力度不够。有的**配乐多的跟个MV一样，让人听得很烦。天使爱美丽的配乐很不错，配的很合适。

知道了看**之前需要了解的一些知识后，接下来就进入到写影评的部分了。

自媒体影评：要符合平台的要求，1000-1500字即可。写之前要研究一下平台的调性，以及受众。选择的**要是大众的**，小众的看得人少没有流量。

最近上映的**，第一时间去看，当天或者第二天就写出来。经典**经久不过时，永远有人看，容易赶热点，比如霸王别姬，肖生克的救赎，活着，这些大众的知名度比较高。

注意配图不要用国产**的截图，不然容易遇到版权危机。明星们在积极抵制二次创作，也就是几分钟说完一部**以及图解系列。能不用则不用。如果要用，看这个网站有没有自带的配图。不要用明星配图，不要给自己找事。

结构：题目，能否传递你想表达的信息跟思想。要创新和新颖，让人看着就想读下去。并且题目要大众化，让人们觉得是跟自己相关的。

引入，上来就介绍你要写的这部影片的最亮眼之处，也可以直接写影片的高潮和结局。来引发读者的兴趣，或者把最感动最打动你的点写进去。通过当今的热点问题，教育，催婚，等话题引入，开篇不要超过300字。

之后就是正文，核心内容，影评就是一片议论文。多分析，少叙述。围绕着中心，摆出你的论据。

最后就是结尾，对应开头的结尾，首尾呼应。**的总结，可以抒发一下自己的感想或者对这部**的见解等等。

深度影评：需要有一定的**知识，强大的分析能力。让你的影评不会变成长篇大论或者啰里啰嗦的观后感。对**的导演、演员、精通语言、拍摄技术、剧情、线索、环境、色彩、灯光等进行的分析。

从审美的角度、认识的角度来进行一个全面的分析，深度影评包含可能社会意义。历史意义。它会解析影片所体现的道理，还要分析影片的成败，从导演的视角，或者超越导演的视角来看待这部**。

写好一篇深度影评可以对自己写作能力有很大的提升。注重逻辑性，写之前列一个大纲。不能想到啥写啥，很混乱。抓住集中几个点深入地去分析。

怎么写：

1.对这个影片做一个社会学分析。分析它有什么社会意义。

2.分析一下当时社会背景，做背景分析，**讲的是一个怎么样的特定时期特定人物发生的事情。

3.叙事分析，这部影片是如何如何讲述故事。4.技术层面分析，对导演的手法，视频语言的技巧进行分析。如何建立时空关系进行叙事的等等。

5.关键情节的分析，情节对于一个而言是很重要的。

格式：先确定你要写什么，**的基本信息，先进行一个简单概述。因为读者当中有的人可能没看过这个**，让他们大概了解一下。最好不要超过300字。

之后开始分析，也就是正文部分，你要找到五点，不要超过五个点。影片主题如何展开、影片的叙事方法。通过这些适当地加入一些视听上的分析，分析的时候要尽可能的深入，不要泛泛而谈。

要更深入地分析人物身上的情节、言行特点、心理转变。塑造人物创作者设定了哪些细节。而这些细节为刻画人物起了什么作用。这个影片的故事是怎么展开的，怎么转折的，它的冲突什么，它有哪些戏剧效果，它达到哪些高潮，最感动人最打动人的是什么。

然后是怎么结尾的，节奏如何，说明了什么问题，它想表达的是什么问题。这些都可以深入地分析。结尾200字就够了。

练习影评：带着任务去看**，锻炼自己对**的理解能力。

要想写好影评，前期可以通过阅读一些**方面的书籍让自己对**有一个更深的理解。推荐的书：华中科技大学出版社《**是什么》这本书被奉为**圣经。后浪出版社出版的《**语言的语法》、《剪辑的语法》、《镜头的语法》。以及《**艺术：形式与风格》。《认识**》。《如何欣赏一部**》、《如何聊**》。

写影评想要变现的话，主要有以下三种方式。

变现的方式：

1.完全走流量，跟着热点走，靠流量挣钱。写自媒体文。

2.给公众号投稿

3.每次看完**，去豆瓣发影评。写多了，可能就会有约稿。

以上就是关于如何写好一篇影评的内容啦，希望对于想写影评的你有所帮助。

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影评怎么写

写影评，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。立意要新，开掘要深。好的影评，一方面可为**的友展和质量的提高提供反馈信息，一方面又能帮助观众正确理解**，培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。

一部**涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对**反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。

写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。

影片赏析的方法：

反复看自己喜欢的影视作品（每次都有新收获）

反复鉴赏大师的作品

与他人分享影片赏析感受

有意识的的记忆重点的东西

影片赏析的角度：

影像：影像构成主要元素、构图、景别、角度。运动、照明、色彩等

声音：语言 。音响，音乐

剪辑：影像剪辑 （包括：光学技巧转场剪辑、无技巧转场剪辑）声音剪辑

还有导演、故事、**风格等，**风格又包括现实主义、古典主义、形式主义等

不懂**，可以写出好的影评么？

影评怎么写：

1，当你要写一篇影评时，反复、认真地观看这部**是必不可少的，观影过程中，必然会发生的是：①让人印象深刻的画面/片段 ②所产生的困惑。

这些困惑产生意味着你与这部**开始了交流，于是演变出一些问题来，比如全片为什么以这幅画面结束？这部**属于什么类型的片子，又有何区别？为什么这部**中对于红色运用给人留下了极深刻的印象？

2，在反复观看后，你需要把你的困惑给记下来，同时还需要记下来的是故事内容和人物，其次是关键情节、场景、镜头、道具、服装、灯光、剪辑、配乐等表现形式。

那些在你看来特别有感触的内容（往往是高潮戏或者暗示主题的情节），更是重点中的重点。当你在写作前已经做好笔记，你就已经迈出一大步。

3，经过以上步骤后，接下来就是需要回顾和补充笔记，与此同时，你的影评的论据和主题就会自动浮现。

比如说，作为一个编剧，他在观看**的时候自然而然会留意故事结构，当把全故事的结构点给记下来后（拉片），大致能明白这部**结构上是完美无瑕还是有些问题。笔记所记录的细节，是支撑你影评的重要论据，免于枯燥和笼统。

4，当到达这一部的时候，请写下你最重要的一笔：你的切入点、兴趣点。

如何写艺术片影评

不懂**没有关系，只要会看会总结就好了，影评除了从专业角度上来写，还可以从感受上去写。以下我列一下不专业的角度下可以写的角度。

一，可以从片子的舒服度去写。比如一部片子，作为观众的角度，看它的时候是不是舒服的，这一点上很重要，如果大部分观众看这部片子的时候，觉得压抑，不舒服，那肯定是有问题的——恐怖片除外。

二，可以从演员的演技上来写。演技虽然是个比较专业的词语，但是一般人还是能看出来演员们是否演得好的，贴近角色，贴近生活，表情丰富，笑有笑样，生气的时候有生气的样子，伤心的时候有伤心的样子，无助的时候有无助的模样，疯狂的时候有疯狂的表现…………就是好演技的体现，不少人可以从这上面去写。并不需要多专业。——如《速度与激情8》里面的反派女人塞弗。

三，剧情的完整度。一部片子，首先是要有一个完整的故事的，这个故事展现得是否吸引人倒是其实，主要是这个故事连不连贯，会不会东一点西一点，看着都不知道拍的是什么，这种感觉普通观众是可以感受得到的，也不需要多懂。——如《王朝的女人·杨贵妃》就是一部极度凌乱剧情的片子。

四，插曲和配乐的合否与否。配乐与插曲，在**里面很常见，是不是合适，听曲不一定听得出来，但可以看词，像一个喜庆的场面，来一首日本国歌类型的音乐肯定是差评的。像伤感的场面，来一首喜刷刷肯定也不可以。

五，看演员念台词的感情。念的跟背书似的，肯定是不行的，有感情与否，跟台词念的是怎样的，一般观众也是可以感受得到的。像背书一样没有感情的台词，一听就会觉得很刺耳，不需要多专业的辩识度。

六，看演员的形象造型。化妆上来说，越真实的妆容表示一部片子的走心与否，一部**如果连造型都随随便便，那么演员再好也补不齐，演员造型等于是一部片子的脸，如果造型上太差（这里的差不是指长相，指的是是否贴合角色），那这部**是宣传不起来的。——如《微微一笑很倾城》**版的众演员，绝逼有八成得罪了造型师。

在以上几个方面，都是不专业角度上写影评的切入点，不需要多懂**，影评只是写出来看了这部剧的感受，通俗上来说，只是一篇观后感，并没有多高大上，所以不需要太过于低估自己，对**不懂，完全可以写出一篇好的影评。

影评怎么写？从视听的角度

（ 1 ）先看光，每个镜头中光是怎么用的，下一个镜头的光有什么变化，有没有投影的变化，有没有黑夜白天的变化，有没有阴天、下雨；（ 2 ）空间有没有大小的变化，大房间、小房间，有没有室内室外的变化；（ 3 ）听声音，是同期还是后期，每个镜头中有没有表现出的声音空间来，它是什么样的，下个镜头的声音空间感有什么变化；（ 4 ）背景是什么，与前景的关系如何，它是怎样变的（这是透视关系）；（ 5 ）有没有运动，是画面内的被摄体在运动，还是摄影机在运动，是水平运动（左右横移）多还是纵深运动多。（ 6 ）有没有用变焦，它是准确地表现了两个人物关系，还是造成了错误的关系，变焦用得多不多，摇镜头有没有增加新的信息或含义；（ 7 ）注意运动的动与静的关系，是前景有运动，背景没有，或是背景有运动，前景没有，或是前后景都有，或前后景都没有；（ 8 ）剪辑点在哪里，起幅的画面是怎么样的，落幅的画面是怎样的，如果是一个人在跑，注意起幅的人体造型好不好，看的时候有什么不同，是用切换多，还是用叠化多。（ 9 ）在一个镜头中人物的调度是怎样的，有没有第四面墙的舞台处理（即所有镜头中的人都排成一排面向摄影机，就像幼儿园里的排排坐，吃果果。）演员的单独表演也是力求面向第四面墙？（ 10 ）音乐用在哪里；有没有主题歌，有作用吗？音乐与人物动作（或称表演）关系，音乐与摄影机运动的关系，音乐与色彩变化的关系，音乐与对话的情绪及节奏的关系，音乐与自然音响（即噪声）的关系等等。（ 11 ）如果是故事片，情节的转折点是用什么手段来表现的，是用旁白，还是无声的段落，如果是你的话，你能用无声把这一段落表现出来吗？（ 12 ）画面上的人物关系变化，有变化，还是没有变化，比如 在整个镜头里始终站在B 右边，就没有走到B的左边去过，等等；（ 13 ）对话写得是否生活化，还是舞台腔，顺口吗？（ 14 ）每个镜头中人物都穿什么颜色的服装，他们之间的相互关系如何，也就是说，有没有色彩的调度，即作为流动色彩来使用；（ 15 ）道具在时代、地域、民族、文化方面准确吗？（ 16 ）时间上是否用闪回，是用什么手段来表现的，合理吗？（ 17 ）用长镜头吗？最长的镜头有多长，你感觉是长，还是没有实际那么长，这个长镜头内的人物关系是怎样的。全在画面内，或者是一个在画内，一个在画外（正 / 反拍不算内）。（ 18 ）人声，是按男高音、女高音、男中音、女中音、男低音这样的搭配吗？（ 19 ）特写是否作为情节中的视觉重音来使用的？（ 20 ）全片的声画结合如何，有没有非常精彩的地方？

另外，影视评论写作可分为几种类型，具体如下：

印象式影视评论的写作：是写作者对影视作品的主观感受和个人印象的描述，是最常见、最普遍的一种影评。主要依赖于个人的直觉能力和感觉能力。特点是随意性的评论、敏锐的观察、恰当的联想和丰富的想像力。

印象式评论的写作思路：

**的主演是谁？所饰演的角色是什么？表演怎么样？

主创是谁？编剧、导演、摄影、剪辑、制作公司是谁？他们还有没有其他读者熟悉的作品？

我喜欢这部作品吗？为什么？

作品留下深刻印象的是哪些部分？为什么？

我在写作中，是否抓住了作品的主要的东西？有无遗漏？我对影片的描述是否清楚、明晰？

我对影片中的演员、导演及呈现的主题有无偏见？如有，为什么？说出偏见的理由，要有理有据。

我的评论能站得住脚吗？影片中哪些方面可以支持我的观点？还有没有其他可以能证明我观点的材料？

我最想告诉读者的是什么？我在影评中有没有清晰地表达出来 ？

形式分析取向的影视评论写作：评论焦点是影视作品的形式结构等本体的内容，主要是关于影片的结构和风格，或是影视的叙事形式在影片中特定的组织形式。从决定影片的组织结构是叙事性还是非叙事性形式系统出发来了解影片是如何合成一个整体的。分析影视作品的形式和风格，辨识影片中使用的技巧。找出整部影片中的技巧模式。发现整部影片是如何系统化和模式化地使用这些技巧。在整部影片或单一的片段中，技巧的使用或重复或变化，或深入发展或平行对应，都是应该重点注意的部分。找出这些重要技巧的功能，也就是找出风格在影片不休形式中所扮演的角色。挖掘功能的直接的方法是去注意影片的效果特定技巧在影片的表达中起着强调、误导澄清、强化等作用。

“作者论”取向的影视评论写作：“作者”论的基本信念是**艺术是个人而非公众表达的工具，但并不排斥影视创作是一个集体努力的结果，只是指出有一个主要的人物在其中起着决定性的作用。“作者论”影评的价值体系的基础：个人风格是否呈现在整体的影视作品中。关注的是主题意识、影视技巧的运用和影音风格比较一致的影视创作者。

写作方法：

从一组影片的比较中，指出它们风格和产题目的一贯性，进而认定影片背后的主要的作者。

详细分析一部影视作品，以彰显它与作者的主题和风格观念之间的关系。

摄影机的运动、构图、灯光、剪辑及作品中反复出现的母题对分析作者的风格和主题意识都非常有用。

入手角度：

该作者的生活（社会阶级、政治、教育、专业训练等）是否对影片的主题产生某种影响？

该作者是否持续使用相同的主题，或持续拍摄同一类型的影片 ？该作者是否对某种**表现技法（如长镜头、特写、大远景等）有偏好？

该作者在影片中呈现的个人标志是什么？

该作者是否在每一部影片中都固定与一些影片的主创人员合作？他们之间的合作有什么特别之处？谁的作者标记更显著？

类型研究取向的影视评论写作：在20世纪60末到70年代初第一次在**研究的领域演变成影视评论的一个重点。入手角度：

是否可能找到某些有关情节、人物、主题、场景和对白的重复牲来对影片进行分类？

**的类型中是否包含了某种社会价值观？

不同的类型片的发展如何？它们在类型影片发展的历史进程中有无变化？是消退还是繁荣？变化的根本原因体现在什么方面？

影片是否属于新的类型？如是，为什么？不是又为什么？新的类型的特点或特色体现在什么方面？

**类型的形成与历史有什么关联？

背景取向的影视评论写作：

1、史学取向的影视评论写作

最广泛使用的方法之一。主要是运用**发展的历史及**反映的社会历史影像。都是把影片放到**、电视发展的社会、历史的脉络中去审视它的历史地位和作用。

2、社会意识形态取向的影视评论写作：主要是从社会的政治意识、伦理道德、美学取向、男女角色的社会地位与性别认同、对待不同民族或种族的态度及宗教对社会生活的影响等方面来分析影视作品中隐藏的相关观念。

入手角度：

影片想要告诉观众一个什么样的主题信息？在这些信息中，哪些是明指的，哪些是暗指的？明指与暗指与现实之间的关系是什么？

影片所表露的精神和价值是什么？它们代表着哪个阶级或阶层？

影片是否挑战了观众的信仰，或是暗合？

影片是否制造了某种文化或价值的认同，它使用的是什么手法？在这中间是否存在着国家/民族主义或文化侵略？不同的性别/种族是如何在影片中被呈现的？他们在影片中所呈现的形象是被真实再现还是被歪曲和曲解？

影片所使用的基本的思维模式是什么？它是如何运作的？

影片中的世界是呈现世界真实的复杂性，还是不断暗示着某种价值观？这一种价值观背后的理论支撑是什么？

（1 ）先看光，每个镜头中光是怎么用的，下一个镜头的光有什么变化，有没有投影的变化，有没有黑夜白天的变化，有没有阴天、下雨；（ 2 ）空间有没有大小的变化，大房间、小房间，有没有室内室外的变化；（ 3 ）听声音，是同期还是后期，每个镜头中有没有表现出的声音空间来，它是什么样的，下个镜头的声音空间感有什么变化；（ 4 ）背景是什么，与前景的关系如何，它是怎样变的（这是透视关系）；（ 5 ）有没有运动，是画面内的被摄体在运动，还是摄影机在运动，是水平运动（左右横移）多还是纵深运动多。（ 6 ）有没有用变焦，它是准确地表现了两个人物关系，还是造成了错误的关系，变焦用得多不多，摇镜头有没有增加新的信息或含义；（ 7 ）注意运动的动与静的关系，是前景有运动，背景没有，或是背景有运动，前景没有，或是前后景都有，或前后景都没有；（ 8 ）剪辑点在哪里，起幅的画面是怎么样的，落幅的画面是怎样的，如果是一个人在跑，注意起幅的人体造型好不好，看的时候有什么不同，是用切换多，还是用叠化多。（ 9 ）在一个镜头中人物的调度是怎样的，有没有第四面墙的舞台处理（即所有镜头中的人都排成一排面向摄影机，就像幼儿园里的排排坐，吃果果。）演员的单独表演也是力求面向第四面墙？（ 10 ）音乐用在哪里；有没有主题歌，有作用吗？音乐与人物动作（或称表演）关系，音乐与摄影机运动的关系，音乐与色彩变化的关系，音乐与对话的情绪及节奏的关系，音乐与自然音响（即噪声）的关系等等。（ 11 ）如果是故事片，情节的转折点是用什么手段来表现的，是用旁白，还是无声的段落，如果是你的话，你能用无声把这一段落表现出来吗？（ 12 ）画面上的人物关系变化，有变化，还是没有变化，比如 在整个镜头里始终站在B 右边，就没有走到B的左边去过，等等；（ 13 ）对话写得是否生活化，还是舞台腔，顺口吗？（ 14 ）每个镜头中人物都穿什么颜色的服装，他们之间的相互关系如何，也就是说，有没有色彩的调度，即作为流动色彩来使用；（ 15 ）道具在时代、地域、民族、文化方面准确吗？（ 16 ）时间上是否用闪回，是用什么手段来表现的，合理吗？（ 17 ）用长镜头吗？最长的镜头有多长，你感觉是长，还是没有实际那么长，这个长镜头内的人物关系是怎样的。全在画面内，或者是一个在画内，一个在画外（正 / 反拍不算内）。（ 18 ）人声，是按男高音、女高音、男中音、女中音、男低音这样的搭配吗？（ 19 ）特写是否作为情节中的视觉重音来使用的？（ 20 ）全片的声画结合如何，有没有非常精彩的地方？

最后想告诉你的是，一篇影评中不可能把所有方面都谈到，着重找一两个你印象最深刻的角度入手就可以了。